Вы не зарегистрированный пользователь!если вы произвели регистрацию ранее то просто войдите.А если вы не когда у нас не были то советуем зарегистрироваться
Действия доступные ТОЛЬКО зарегистрированным пользователям
*скачивать с нашего форума дополнительные материалы.
*Играть в наши онлайн игры.
*активно участвовать в жизни форума.
*Возможность создавать темы.
*участвовать в фотосессия и конкурсах.
Приятного время провождения
Всегда ваш АДМИН Lou



 
ФорумПорталКалендарьЧаВоПоискПользователиГруппыРегистрацияВход

Поделиться | .
 

 Правила размещения Сим-Сериала

Предыдущая тема Следующая тема Перейти вниз 
АвторСообщение
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:21 am

Для того чтобы разместить Сим-сериал на наш форум вы должны ознакомится с правилами!
По этим правилам вы сможете написать целую сагу-гарантия админа ;) На изусть учить их не надо, но все же ознакомится обязательно!
Для того чтобы вставить фото в ваш сериал воспользуйтесь приложением http://www.radikal.ru/
Для создания идеального сим-сериала вам понадобются коды(куда же без них)
Доступные коды
showHeadlines on\off - Делает невидимыми шары мысли.
Slowmotion 0-8 0 - нормальная скорость, выше -медленнее
BoolProp enablePostProcessing [true/false] введите этот код, чтобы использовать все коды ниже
Bloom (r g b x) Создает кинематографический взгляд, можно сделать картину в каких-то специальных оттенках "r", "g", и "b" - шкала цвета (0-255), и "x" - количество цветности: от 0 до 255
Vignette (centerx centery X) Создает кинематографический вид, в котором фокус является ясным, но все вокруг этого расплывчато
Filmgrain (0-1) Создает фильм с зернистым изображением
Letterbox (0.0-0.4) Создает фильм указанного размера
Давайте переедем к правилам
1)Хорошая графика
Не поленись, скачай программу - скриншоттер, которая позволит тебе делать снимки хорошего качества и большого формата, с которыми удобно работать.
Если нет такой возможности, выстави в игре все настройки графики по максимуму, пусть картинка будет четкой. Не забывай выбрать максимальное разрешение для снимков, иначе картинки, которые ты получишь, не будут годиться для сериала.
2)Уютная обстановка
Старательно занимайся оформлением своей съемочной площадки, тщательно подбирай мебель, ковры, предметы обихода и так далее.
В доме, где живет сим, стены и пол не должны быть голыми, как в бетонном бункере. В любом обжитом доме на полу постелен паркет, на паркете лежит ковер, на стенах поклеены обои с веселым рисуночком; там на окнах висят шторы, на полках пылятся книги, а в углу тапочки стоят.
А как же вазы, картины, игрушки, разбросанные рубашки и носки - все эти милые домашние мелочи, которые делают жизнь такой реальной? Люди должны, глядя на твои снимки, поверить, что это действительно дом, где кипит жизнь.
Если съемки происходят, так сказать, на природе, всеми средствами избегай пустоты. Выстрой по соседству пару домов, чтобы создать ощущение, что твои герои гуляют во дворе - и поставь для полноты ощущения рядом песочницу и пару скамеек.
Выстрой стену с рядом окошек, поставь светофор на перекрестке, уличный телефон, газетный киоск, автобусную остановку - создай ощущение шумной городской улицы.
Если твой герой гуляет в парке, ты не ограничивайся тем, чтобы посадить пару деревцев на фоне пустого горизонта. Деревьев должно быть много, если это действительно лес, и за ними не должно быть видно пустого пространства. Добавь кустов, скамеек, воздушных шариков.
Запомни: никто не хочет видеть пустые скриншоты с бесконечной зеленой лужайкой, которая где-то у горизонта сливается с ненатурально голубым небом. Единственное возможное оправдание - твой герой вышел в чисто поле с конем, как герой одноименной песни. А уж если в кадре промелькнут стандартный почтовый ящик, мусорный бак и почтальон со счетами - все потеряно, читатели в тебе разочаровались полностью.
О том, как правильно подбирать предметы обстановки, чтобы создать атмосферу, поговорим подробнее в разделе Стилизация.
3) Актерское мастерство
Заботясь об оформлении площадки, не забывай и о своих актерах. Недостаточно, чтобы у них была красивая одежда, яркий макияж и изящная прическа; все это теряет смысл, если сим стоит в кадре, как кукла, не выражая никаких эмоций. Старайся, чтобы они как можно точнее иллюстрировали то, что ты хочешь показать: страх, гнев, отчаяние, любовь и прочие чувства. Не стесняйся пользоваться коробками поз и эмоций, чтобы создать необычные позы, необычные выражения лица.
4)Заключительная работа над снимком
После того, как снимок сделан, неплохо бы воспользоваться графическим редактором (Photoshop, ACD SEE, другие программы, о которых я, может быть, не знаю) для обработки своего снимка, убрать со снимка ненужное, увеличить освещенность/яркость или добиться нужного эффекта, а также оптимизировать его вес и формат в соответствии с требованиями раздела.
Итак, все вроде бы готово: игра установлена, графика отлажена, съемочная площадка оформлена, актеры подобраны. Самое время сказать: "Свет! Камера! Мотор! Начали!"
Но не спеши! Ты ведь ещё не знаешь, о чем будешь рассказывать!
Вот теперь из режиссеров мы становимся сценаристами. Перейдем к собственно сериалу, то есть текстовой истории.
Основное, что нам понадобится для написания текста, это специальная программа Word(tm). Даже если ты предпочтешь писать свой сериал в тетради ручкой, лучше будет, если ты перед тем, как опубликовать его, перепечатаешь этот текст не в "Блокнот" или уж сразу в окошечко отправки сообщения, а добросовестно введешь его в Ворд, чтобы поверить, нет ли в тексте ошибок, опечаток, огрехов, неточностей. Пусть лучше их увидит программа, а не читатель.
Также, сохраняя текст в Ворде, ты сэкономишь себе массу времени: если приспичит узнать, какого цвета туфли были на твоей героине в серии пятой, то тебе будет проще открыть файл и найти нужную строку, чем перерывать свои тетради в поисках нужного листочка или ждать, пока загрузится интернет-страница с твоей прошлой серией.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:22 am

Как создать хороший сим-сериал

Итак, ты решил создать свой сериал. Поздравляю!
Но, прежде чем ты начнешь писать, разреши дать тебе несколько советов, которые тебе помогут.

Вводная часть. Иллюстрации и текст.

Немаловажная часть сериала - снимки, скриншоты, иллюстрации, кадры. Многие люди оценивают сериал именно по картинкам, поэтому запомни четыре основных правила:

1) Хорошая графика
Не поленись, скачай программу - скриншоттер, которая позволит тебе делать снимки хорошего качества и большого формата, с которыми удобно работать.
Если нет такой возможности, выстави в игре все настройки графики по максимуму, пусть картинка будет четкой. Не забывай выбрать максимальное разрешение для снимков, иначе картинки, которые ты получишь, не будут годиться для сериала.

2) Уютная обстановка
Старательно занимайся оформлением своей съемочной площадки, тщательно подбирай мебель, ковры, предметы обихода и так далее.
В доме, где живет сим, стены и пол не должны быть голыми, как в бетонном бункере. В любом обжитом доме на полу постелен паркет, на паркете лежит ковер, на стенах поклеены обои с веселым рисуночком; там на окнах висят шторы, на полках пылятся книги, а в углу тапочки стоят.
А как же вазы, картины, игрушки, разбросанные рубашки и носки - все эти милые домашние мелочи, которые делают жизнь такой реальной? Люди должны, глядя на твои снимки, поверить, что это действительно дом, где кипит жизнь.

Если съемки происходят, так сказать, на природе, всеми средствами избегай пустоты. Выстрой по соседству пару домов, чтобы создать ощущение, что твои герои гуляют во дворе - и поставь для полноты ощущения рядом песочницу и пару скамеек.
Выстрой стену с рядом окошек, поставь светофор на перекрестке, уличный телефон, газетный киоск, автобусную остановку - создай ощущение шумной городской улицы.
Если твой герой гуляет в парке, ты не ограничивайся тем, чтобы посадить пару деревцев на фоне пустого горизонта. Деревьев должно быть много, если это действительно лес, и за ними не должно быть видно пустого пространства. Добавь кустов, скамеек, воздушных шариков.
Запомни: никто не хочет видеть пустые скриншоты с бесконечной зеленой лужайкой, которая где-то у горизонта сливается с ненатурально голубым небом. Единственное возможное оправдание - твой герой вышел в чисто поле с конем, как герой одноименной песни. А уж если в кадре промелькнут стандартный почтовый ящик, мусорный бак и почтальон со счетами - все потеряно, читатели в тебе разочаровались полностью.

О том, как правильно подбирать предметы обстановки, чтобы создать атмосферу, поговорим подробнее в разделе Стилизация.

3) Актерское мастерство
Заботясь об оформлении площадки, не забывай и о своих актерах. Недостаточно, чтобы у них была красивая одежда, яркий макияж и изящная прическа; все это теряет смысл, если сим стоит в кадре, как кукла, не выражая никаких эмоций. Старайся, чтобы они как можно точнее иллюстрировали то, что ты хочешь показать: страх, гнев, отчаяние, любовь и прочие чувства. Не стесняйся пользоваться коробками поз и эмоций, чтобы создать необычные позы, необычные выражения лица.

4) Заключительная работа над снимком
После того, как снимок сделан, неплохо бы воспользоваться графическим редактором (Photoshop, ACD SEE, другие программы, о которых я, может быть, не знаю) для обработки своего снимка, убрать со снимка ненужное, увеличить освещенность/яркость или добиться нужного эффекта, а также оптимизировать его вес и формат в соответствии с требованиями раздела.

Итак, все вроде бы готово: игра установлена, графика отлажена, съемочная площадка оформлена, актеры подобраны. Самое время сказать: "Свет! Камера! Мотор! Начали!"
Но не спеши! Ты ведь ещё не знаешь, о чем будешь рассказывать!

Вот теперь из режиссеров мы становимся сценаристами. Перейдем к собственно сериалу, то есть текстовой истории.

Основное, что нам понадобится для написания текста, это специальная программа Word(tm). Даже если ты предпочтешь писать свой сериал в тетради ручкой, лучше будет, если ты перед тем, как опубликовать его, перепечатаешь этот текст не в "Блокнот" или уж сразу в окошечко отправки сообщения, а добросовестно введешь его в Ворд, чтобы поверить, нет ли в тексте ошибок, опечаток, огрехов, неточностей. Пусть лучше их увидит программа, а не читатель.
Также, сохраняя текст в Ворде, ты сэкономишь себе массу времени: если приспичит узнать, какого цвета туфли были на твоей героине в серии пятой, то тебе будет проще открыть файл и найти нужную строку, чем перерывать свои тетради в поисках нужного листочка или ждать, пока загрузится интернет-страница с твоей прошлой серией.

Хорошо. Вот ты открыл белое окошечко ворда и задумался: с чего же мне начать?
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:23 am

Урок первый. Первые шаги.

1.Замысел и основная мысль

Когда у тебя возникла идея написать сериал, ты ведь, наверное, уже думал, о чем ты будешь писать? Хотя бы в общих чертах: "про вампиров", "про принцессу", "про вторжение инопланетян" и так далее. С этого и следует начать. Мысленно представь себе своего персонажа: инопланетянина, томного вампира, принцессу-красавицу... Как ты думаешь, что с ними должно случиться? Как они будут жить, какие приключения их ждут?
Маловероятно, что ты увидишь, как твоя принцесса в платье с рюшечками берет в руки гранатомет и хладнокровно расстреливает врагов. Или как твой вампир вяжет шарфик в подарок любимой мамочке. Или своего инопланетянина с вилами на сенокосе в деревне Дятлово (хотя, если такие мысли пришли тебе в голову, то поздравляю, у тебя есть шанс написать отличный, и главное, оригинальный сериал). Если ты четко представишь себе, кто твой герой, чем он будет заниматься на протяжении всех серий, что (хотя бы в общих чертах) с ним случится и чем дело кончится, то поздравляю, основной замысел у тебя уже есть.

Допустим, у тебя нет оригинального героя, но есть симка или сим, которые тебе очень нравятся. Отлично! Подумай о том, кто он, твой сим? Какой у него характер? Что с ним может приключиться? Исходя из этого, можешь начинать писать свою историю.

Допустим, у тебя есть только совсем условная задумка: хочу написать детектив. Развей мысль: какое преступление свершится - убийство, похищение, ограбление? Кто его совершит? Кто будет преступление расследовать? Победит он или потерпит крах (иногда и такие финалы бывают)? Все! Дальше работает твое воображение.

Будем считать, что с сюжетом мы определились. С основной мыслью проще: раздумывая над сюжетом, выбери то главное, о чем говорит вся твоя история - это и будет ей идея.

С идеей и замыслом мы более-менее разобрались. Пора подумать о том, каким будет

2.Название

Лучше всего придумать название сразу - сериал без названия не сериал.
Название должно отражать суть твоего сериала.
Оно может быть длинным ("Кроткая утка ловит за хвост кролика", сериал из 50 серий) или коротким ("Фу-ты.Ну-ты.Ой."), на твое усмотрение.
Но не следует все-таки делать название очень длинным, подумай о читателях, которым придется его повторять! Если в названии твоего сериала более трех слов, будь готов к тому, что читатели будут его сокращать, и лучше сам придумай симпатичное тебе сокращение, например, создай аббревиатуру - собери вместе первые буквы каждого из слов в названии (вместо: "Жизни впереди так много" - ЖВТМ). Либо приучай всех называть свой сериал по первым двум словам (вместо: "Солнечный луч на тетрадной обложке" просто "Солнечный луч"). Уж два-то слова все запомнят.
Также предостерегу тебя: избегай таких однозначно вызывающих ухмылку названий, как "две чайные розы в бокале мартини", "Розовые слезы в затрепанном дневнике", "Мечты о бесконечной любви, разбившиеся о бесконечную ревность", или такое симпатичное: "Потоки черной крови на сером асфальте". Нет, я не спорю, все это очень мило, но проблема в том, что подобное уже давно стало штампом.
Не стоит строить название по типу:
Дневник (такой-то)
История (такой-то)
Жизнь (такой-то)
Любовь (такой-то)
Судьба (такой-то)
Смерть (такой-то)
Семья такая-то (если что, все семьи у нас в разделе династий).

Советую также с осторожностью использовать в названии такие слова, как "надежда", "счастье", "несчастье", "победа", "поражение", "измена", "любовь", "одиночество", "мечта" - подобные названия уже набили всем оскомину. Избегай пафоса: не надо давать роскошное, многообещающее название, если ты не уверен, что сможешь написать такую же роскошную историю.
Не порекомендую также называть сериал именем главной героини/героя, это очень опрометчивый ход, допустимый только в редких случаях.
И пожалуйста, избегай словосочетаний:
Новая жизнь
Новое место
Чистый лист
Новый лист
С нового листа
Начиная заново

Прояви фантазию, загни нечто эдакое, чего никто до тебя не придумывал! Честное слово, модераторам не очень весело, когда они видят в своем разделе три темы, называющихся почти одинаково: "С чистого листа", "С нового листа", "Начиная с нового листа". Не повторяй чужих ошибок!
Кстати, о повторяющихся названиях. Перед тем, как называть свой сериал, пробегись быстренько по названиям тем в разделе, посмотри, нет ли там сериалов, которые называются точно так же, или похоже. Автор, может, и не будет в претензии, а вот дотошные наши читатели не преминут возмутиться, что ты стащил чужое название.

В общем, четких правил, как именно следует называть свое творение, нет, поэтому называй, как тебе хочется, только учти все, что написано выше.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:23 am

Урок второй. Творим образы. Часть первая

Мы придумали, о чем будет сериал, и даже дали ему название, хотя бы временное. Теперь самое время вернуться к тому, вокруг кого скоро закрутятся бурные страсти и кто окажется в пучине событий - к нашему главному герою.
Что нам нужно знать о герое? О герое нам нужно знать все.
Хочешь, расскажу, как выглядит главное действующее лицо большинства сериалов?
Прежде всего, обычно это не он, а она. Это девушка.
Ей около двадцати лет. Она привлекательна (некоторые авторы сериалов без стеснения называют свою героиню красавицей и даже описывают, что именно в ней было красивого). Она не замужем, живет одна, без родителей.
Чаще всего она переехала откуда-то из другого города - откуда она взялась, как жила до переезда, нам не сообщается. На какие средства ей удается снимать целый дом, который обходится весьма недешево, а также оплачивать счета, покупать себе роскошную одежду и вкусную еду, автор тоже скромно умалчивает. Обычно героиня нигде не работает, но уж если приспичит устроить её на работу, то, конечно, она становится фотомоделью, и конечно, сразу же популярной и высокооплачиваемой, как же иначе (странно, откуда такая популярность в народных массах этой в общем-то совсем "никакой" профессии? но это уже другой вопрос).
Прибыв на новое место и осмотревшись, героиня обычно обзаводится одной-двумя подружками - соседки или коллеги по работе. Может быть, одна из подружек впоследствии окажется главной злодейкой-разлучницей, поскольку автору кажется, что это очень интересный и неожиданный сюжетный ход (наивный автор!). В скором времени на её горизонте показывается некая привлекательная особь мужского пола, и с этим красавчиком героиня, недолго думая, начинает крутить амуры. Почему-то он обычно оказывается проходимцем, который, недолго поразвлекавшись, бросает её ради другого симпатичного объекта, чему героиня так трогательно удивляется, что даже смешно. После того, как наш дон Пэдро находит себе новую подружку, героиня либо впадает в глубокое отчаяние и рыдает целыми днями, запершись в своей комнате, либо открывает военные действия против бывшего и проклятой разлучницы, и дело доходит порой до рукоприкладства. Есть еще и третий вариант, героиня может покончить жизнь самоубийством (спрыгнуть из окна, наесться таблеток, застрелиться из пистолета, перерезать себе горло), но к этому приему обычно прибегают авторы, склонные к садизму. Лично у меня возникает здоровый вопрос, а стоило ли так расстраиваться из-за, в общем-то, обычной житейской ситуации? Но тем не менее, сюжет закончен, сериал написан.
Вот тебе герой, вот тебе и сюжет. Скажи, разве тебе самому не скучно от предсказуемости всего, что здесь описано? не тянет зевать? А теперь посмотри на свою героиню. Она не вызовет у читателя скуку?
"А как сделать так, чтобы героиня (герой) понравился читателю?" - спросишь ты. Отвечаю: читатели полюбят твою героиню, если она будет хоть чуть-чуть походить на живых людей, а значит, и на них самих.
Некоторые читатели пишут мне в комментариях: "Твои герои как живые, они как настоящие личности". Попробую научить тебя, как сделать персонажей живыми.
Для того, чтобы героиня ожила, ты должен воспринимать её как живого человека. Существует ряд приемов, как этого добиться.

Прием первый: путь от противного.

Прочитай еще раз, как я описала стандартную героиню: красавица, у которой много денег, мало проблем, у неё нет прошлого и у неё прекрасное будущее. Мужчины к её ногам так и падают.
Этот образ абсолютно лишен жизни, индивидуальности, и потому читателю он не будет интересен.
Давай-ка попробуем изменить кое-что в этом образе.
Допустим, она не слишком красива, и мужчинам не очень-то нравится.
Либо она действительно красива сейчас, но в школе была очень некрасива и никому не нравилась, и поэтому до сих пор не уверена в себе.
Либо она действительно красива сейчас, но не вполне соответствует стандартам модельного бизнеса, и поэтому карьера её складывается очень непросто.
Либо она действительно красива и успешна, но неудачлива в личной жизни. При этом у неё постоянная депрессия и еще ей приходится содержать престарелых родителей и маленького брата.
Согласись, так уже гораздо интереснее, да? Читателю такой герой куда ближе. Достаточно было добавить чуть-чуть жизни, и образ стал привлекательнее.
Интереснее всего будет, если мы перевернем все с ног на голову: героиня не модель, вообще безработная, живет на пособие от государства, некрасива, у неё проблемы с деньгами и жилплощадью, у неё тяжелое прошлое и в будущее она смотрит с опаской.
Но если такой образ тебе не нравится, достаточно изменить что-то одно, например, возраст.Если модели уже за двадцать пять, она поневоле почувствует, что ей пора на пенсию, и образ уже не будет таким беззаботно-радостным.
Не бойся отойти от стандарта, это очень хорошо. Долой шаблон!

Прием второй: Создавай характер.

"Как его создать?" - спросишь ты. Ответ прост: характер создается из отдельных черт. Причем, чем сложнее характер, тем интереснее человек.
Для начала задай себе вопрос: какая она, твоя героиня? Нет, я понимаю, что она хорошая. А подробнее? Она добродушная, спокойная или резкая, взрывная, а может, она тихоня, которая расстраивается по каждому пустяку и в ответ на любую неприятность заливается горючими слезами? Иначе это называется "темперамент".
Задавая вопросы, ты постепенно определишься, веселая твоя героиня или грустная, любит одиночество или компанейская девчонка, отзывчивая она или равнодушно-холодна ко всем.Чем больше вопросов ты задашь и чем больше ответов получишь, тем живее, ярче получится характер.
Чем сложнее характер, тем лучше. Не бойся сочетать несочетаемые черты - в характере живого человека столько всего намешано, что твоей фантазии и не снился такой винегрет.
Может наша добрая и сердечная героиня быть слегка брезглива? Да запросто! Тогда, как бы ей не хотелось взять в дом уличного котенка, она побоится заразы и не сделает этого, хотя и проплачет потом всю ночь.
Может наш справедливый и честный герой быть слегка трусоват и осторожен? Да, конечно! Тогда он не бросится с ходу в драку, а для начала попытается хотя бы выяснить, кого бьют и за что. Не исключено, что он придет к выводу, что бьют-то за дело, развернется и пойдет дальше по своим делам.
Может наша глупая богатая девочка быть доброй? Конечно, почему бы и нет! Тогда она одолжит бедной однокласснице свое нарядное платье на один вечер.
Персонажей, у которых в характере прописана только одна какая-то главная черта, иначе называют "ходульными" или "плоскими". Не бойся творить характеры, и твои герои будут трехмерными, живыми, близкими.

Прием третий, обожаемый мной, называется "интервью"

Ты думаешь, читателю достаточно знать о герое только то, что он есть? Ошибаешься! Читателю важно знать не только то, каков герой сейчас, но также и то, каким он был в прошлом, и чего от него следует ожидать в будущем.
Ты должен владеть максимумом информации, поэтому предлагаю тебе сыграть в интервью. Представь, что ты журналист, которому поручили взять интервью у твоего персонажа. Сформулируй для себя ряд вопросов и задавай их по очереди, а герою некуда деваться, он вынужден на них отвечать. Не стесняйся, спрашивай все: каким было детство героя, какой предмет ему больше всего нравился в школе, дружил ли он со сверстниками, и даже какое мороженое он любит больше всего. Интервью не имеет смысла, если ты задал два-три вопроса, и тебе уже все стало ясно; ты должен задать их не менее трех десятков, а еще лучше полсотни. Большая часть этой информации тебе напрямую не пригодится, разве что ты сумеешь грамотно впихнуть её в текст при случае; зато герой будет перед тобой весь, как на ладони.
Похожий прием - моделирование ситуаций. Вообрази, что герой на своем автомобиле врезался в чью-то машину, оттуда вылазит разгневанный хозяин и идет к герою, чтобы разобраться с ним. Что сделает твой герой? Ткнет ему удостоверение под нос? Вытащит из кошелька пачку денег и отдаст обиженному, не пересчитывая? Или вытащит из багажника монтировку и зверски его изобьет? Моделирование экстремальных ситуаций помогает яснее понять характер героя, в частности то, как он склонен улаживать свои дела, терпелив он или склонен к агрессии и так далее.
Повторю еще раз: чем больше ты знаешь о своем герое, тем лучше, тем он интереснее для тебя, а значит, и для читателя.

Прием четвертый. Добавь деталей.

Помнишь, когда мы говорили с тобой о том, как делать снимки, я сказала, что обстановку оживляют детали - разбросанные тетради, сваленные кучей диски, брошенный на видном месте халат, рядом с ним чашка из-под кофе, которую никто не додумался унести на кухню? С характером, поверь мне, то же самое! Мелочи только делают его живее.
Я говорю о таких милых подробностях, как пристрастия, увлечения, страхи, соблазны и привычки.

Увлечения - это то, чем твой герой увлекается. Не важно, любит твоя героиня собирать марки или разводить кактусы, предпочитает она бегать по утрам в парке или выпивать вечером в пивной - все это увлечения, которые есть часть её натуры.

Пристрастия - это то, что нравится твоей героине, что заставляет её сердце биться чаще, а губы растянуться в довольной улыбке. Любимая музыка, любимые фильмы, какие-то дорогие её сердцу вещи, то, что есть у каждого.

Страхи, фобии - то, чего героиня боится в глубине души. Героиня должна чего-то бояться: одиночества, старости, растолстеть, больших собак, пауков, пожаров, - не робот же она, в конце-то концов! Не постесняйся, расскажи об этом страхе или страхах, а также о том, как героиня с ними борется.

Соблазны - то, перед чем героиня не в силах устоять. Не путай с пристрастиями! Соблазн - нечто вредное, но приносящее удовольствие, как например, большой кусок торта или жареная картошка прямо со сковородки перед сном. Вредно, но так вкуснооо... Герой должен быть подвержен соблазнам. Ну, предположим, твоя героиня обожает красивые ночнушки и не может устоять перед соблазном купить красивое бельишко, даже если после этого у неё не останется денег на хлеб. У героев должны быть свои маленькие и не очень слабости.

Привычки - пожалуй, все знают, что это такое. Пускай у героя будет хоть какая-то забавная привычка, например, привычка сосать во сне большой палец, привычка считать овец, чтобы заснуть, привычка ставить банку пива на живот, да мало ли еще какая. Не бойся принизить образ героини! Запоминающаяся привычка только добавит красок к её образу.
Кстати, высший пилотаж - это придумать для своего героя несколько коронных фразочек, которые легко запоминаются. Если прием достигнет своей цели, то скоро твоего героя начнут цитировать, а разве это не приятно?
Отдельно хочу сказать про вредные привычки. В общем, они служат той же цели, что и прочие привычки, но не стоит увлекаться, а то так недолго сделать своего героя алкоголиком, который почти ни у кого не будет вызывать сочувствия (хотя помню я одного Никифорыча, который понравился всем).
Добавь мелочей, и читатели полюбят твоего персонажа!

Прием пятый. Не бойся принижать героя.

Всем начинающим кажется, что герой должен быть идеальным, они его таким и делают, и потому всем читателям больше нравятся злодеи. Это прописная истина. Твой герой иногда должен пугаться, иногда он должен выглядеть жалким или глуповатым, иногда он должен совершать не совсем хорошие поступки - тогда он будет выглядеть живым. Поверь, уж я-то знаю, о чем говорю: даже у бессмертного воина, который сражает орды врагов одним ударом, может внезапно заболеть живот. Человек же он, в конце-то концов.

Прием шестой. Не бойся прошлого!

Почему мы ничего не знаем о прошлом героини? Обычно автор отделывается короткой фразой в самом начале сериала о том, откуда героиня взялась, кто были её родители, и как она жила до того, как появилась у нас перед глазами. Но прошлое обязательно дает знать о себе, поэтому естественно будет, если героиня то и дело будет вспоминать некоторые моменты из своего детства, школу, родителей, прежних подруг. Но не перебарщивай, помни, все хорошо в меру и к месту.

Прием седьмой. Герои побеждают не всегда.

Не совершай общей ошибки новичков, не показывай нам с самого начала, что с героем в любом случае все будет хорошо, потому что он лучший. Смысл тогда за него, героя, переживать? Само собой разумеется, что красавица найдет себе новую любовь, умный сыщик раскроет очередное преступление с блеском, а супергерой сокрушит всех врагов. Заставь нас поверить в обратное! Пускай мы увидим, что есть вероятность, что все кончится плохо, тогда мы будем волноваться. Иногда, для разнообразия, неплохо бы, чтобы герой и в самом деле потерпел поражение в самом конце, постоянные хэппи-энды навевают тоску, знаешь ли.


Вот, теперь ты знаешь, каким образом лепится образ главного героя.
Давай я тебе продемонстрирую, как это работает.

Вернемся к девушке, с которой мы познакомились в самом начале нашего разговора.

Красавица без имени, у которой много денег, мало проблем, у неё нет прошлого и у неё прекрасное будущее. Мужчины к её ногам так и падают.

А теперь попробуем слепить её образ подручными средствами, так, как я тебе рассказывала выше.

Её зовут Лорэйн. Она довольно красива, но ей постоянно не везет с мужчинами, почему-то у неё не складываются с ними прочные отношения. Наша героиня работает моделью, но карьера девушки строится непросто из-за того, что её внешность нравится не всем модельерам. Из-за своей работы она вынуждена терпеть многое. Лорэйн постоянно в разъездах, ей приходится вести борьбу за стройную фигуру, до седьмого пота тренироваться в спортзале и ходить по подиуму, пока на ногах не появятся кровавые мозоли. Модель прилично получает, и потому содержит своих престарелых родителей, а также платит за образование младшего братишки, но почти не видится ни с родителями, ни с братом, потому что очень занята. Лорэйн мечтает завести детей, но не может себе этого позволить из-за своей работы. Она даже не может завести собаку, потому что за ней некому будет ухаживать, пока девушки нет дома. Нашей героине скоро исполнится двадцать пять лет, ей тяжело будет выдержать конкуренцию с молодыми моделями, и она уже подумывает о том, чем будет заниматься, когда уйдет из модельного бизнеса.
В школе Лорри была долговязой, неуклюжей девочкой, и потому её все дразнили. У неё была лишь одна закадычная подруга, с ней девушка дружит и сегодня, но чаще всего им удается только поговорить по телефону. Да, у Лорэйн есть знакомые девочки среди моделей, но это просто знакомые, не более. Девушка присматривается ко всем знакомым мужчинам в поисках будущего мужа и страдает от одиночества и постоянной усталости.
Лорейн коллекционирует сувенирные ложки, из каждой поездки она привозит ложечку, купленную на память. Девушка обожает фильмы с Джулией Робертс, мороженое с фисташками и любит смотреть по телевизору фигурное катание. Она боится высоты, но, тем не менее, ей приходится летать на самолетах. Лорэйн меломанка, она обожает джаз и тратит безумные деньги на то, чтобы покупать диски любимых исполнителей и посещать концерты. У нашей героини есть дурацкая привычка, задумавшись, накручивать прядь волос на палец, из-за этого её часто ругают стилисты, которые причесывают её перед показом. Ещё у неё есть привычка красть полотенца из номеров, в которых она останавливается.
Лорейн смотрит в будущее настороженно: сможет ли она устроиться в жизни после того, как уйдет из модельного бизнеса? Надолго ли хватит ей и её семье заработанных ей денег? Найдет ли она себе пару или встретит старость в одиночестве?

Подумай: какой образ вызовет у читателя больший интерес - первый или второй? За чьей судьбой он будет следить с большим вниманием - за судьбой некоей абстрактной девушки или за судьбой вполне конкретной и живой девушки Лорэйн?
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:23 am

Урок второй. Творим образы. Часть вторая

Образ злодея

Герою, как персонажу в общем положительному, обычно противостоит Злодей – герой резко отрицательный. Помни: образы злодеев нужно прописывать не менее тщательно, чем образы положительных героев. Значит, мы будем использовать все те же приемы, что и при создании образа героя, только кое-что поменяем.
Обращу твое внимание на некоторые правила, которые следует помнить, когда создаешь своего злодея.

Первое правило. Мотивация и достоверность.
С героями таких проблем не возникает; герою достаточно просто быть, и тебе не обязательно каждую минуту объяснять, почему он поступил так или иначе. Злодей – другое дело: его основная задача – оттенять положительные качества героя, делать ему гадости и вызвать его на ответные действия, проще говоря, создавать конфликт (что это такое, подробнее расскажу позже).
Значит, первое, о чем следует задуматься - почему, собственно, злодей делает пакости герою? Или, если взять за основу последнего: кто и почему станет желать зла данному герою?
За лицом героя ты обязательно увидишь лицо его недоброжелателя, стоит только присмотреться повнимательнее.
Если обобщить, то большинство конфликтов между героем/злодеем возникает по трем причинам:

- Противоположные устремления (пример: герой – полицейский, злодей – преступник).
- Соперничество и зависть (оба хотят одного и того же, но герой в этом более удачлив, а злодей подстраивает ему козни).
- Любовь и ревность (я говорю о "любовных треугольниках" и прочих многоугольниках, но может быть еще и такой вариант, как борьба между детьми за внимание родителей, и так далее).

Назови причину, по которой злодей должен преследовать героя! Такая причина должна найтись, более того, она должна звучать достаточно убедительно, чтобы читатель тебе поверил. Если злодей будет гоняться за героем просто так, от нечего делать, то никто тебе не поверит.

Частенько начинающий писатель сериалов решает эту сложную задачу самым простым способом: в ответ на вопрос "А почему Лиза так возненавидела Иру?" он без тени смущения пишет: "Потому что Лиза – стерва, она всем вокруг завидует и пакостит всем подряд". Я бы не советовала так делать. Никто не спорит, бывают неприятные люди, от которых страдают все окружающие, но сможешь ли ты достаточно красочно описать данного персонажа? Придется ведь объяснять, что за человек твой Злодей, какие черты характера заставляют его так нехорошо себя вести, как он до жизни до такой дошел, и так далее, и тому подобное. Справишься? Психология – наука темная, не всем понятная.
Если же ты махнешь рукой и скажешь: а, нечего тут объяснять, она просто стерва, и все тут! – то будешь выглядеть как халтурщик, которому наплевать на читателя. "Плоский" Злодей смотрится так же надуманно и жалко, как и "плоский" герой.
Допустим, у тебя уже есть убедительная причина, по которой Злодей ненавидит Героя. Чем она необычнее, тем лучше!

Вернемся к нашей героине, Лорэйн. Как думаешь, кто будет Злодеем в её истории?
Вариант первый: Карэн, модель, которая популярна так же, как и Лорэйн, и поэтому недолюбливает свою конкурентку.
Сразу предупреждаю, этот вариант встречается чаще всего, и его очень сложно описывать, если ты не знаком с модельным бизнесом.

Вариант второй: Инга, подруга Лорэйн, которая тайно вздыхает по парню, который симпатизирует Лорэйн.
Тоже часто встречающийся вариант, но, в принципе, у тебя может получиться неплохая любовная история.

Вариант третий: Дендорион, ничем не примечательный пенсионер, который по вечерам садится у окна и подсматривает в бинокль, чем там Лорэйн занимается. В его злодейской душонке зреет черный план по похищению красавицы…
Необычный вариант, очень хорош, если ты собираешься писать ужастик или детектив.

Вариант четвертый: Некая инопланетная сущность, которая может посылать сигналы на Землю только в определенный регион и в определенное время, с 6 до 7 утра, но ей мешает Лорэйн, которая единственная во всем районе по утрам совершает пробежку.
Очень необычный вариант, у тебя получится замечательный фантастический или комедийный сериал.

Вот четыре кандидата в Злодеи, что первыми нарисовались в моем мозгу; список можно продолжить. Никто не мешает тебе проявить фантазию и придумать что-то необычное, оригинальное.
Итак, причину мы нашли. Отныне все действия нашего злодея будут подчинены одной цели – унизить, уничтожить, пленить, победить героя. Не забывай о том, что все поступки злодея должны быть продуманы и логичны.

Второе правило. Злодей ≈ Герой
Не случайно я использовала здесь математический знак, который означает "примерно равно". Этим я хотела сказать, что в любом случае предпочтительно, чтобы герой и злодей были примерно равны по силе, интеллекту и т.д. и находились в одинаковых условиях.
Почему так?
Представь себе, что Герой заведомо сильнее Злодея, умнее его и обладает способностями, которые тому недоступны, например, видеть будущее, проходить сквозь стены. Во-первых, нереально. Во-вторых, всем заранее ясно, кто победит. Разумеется, если Герой нам симпатичен, то мы будем читать и такой сериал – вон ведь столько людей обожает истории про Супермена! Но такой сюжет абсолютно лишен интриги, а это плохо.
Представь себе, что Злодей заведомо сильнее Героя. Во-первых, нереально. Во-вторых, несмотря на то, что победа зла в конце очевидна, читатели все равно жадно ждут новой серии, болеют за героя и надеются, что все обойдется, и победа все-таки будет за ним. Когда же этого не случается, читатели обычно льют слезы и начинают обвинять автора в излишней жестокости (за что боролись, на то и напоролись). Вариант сгодится только в том случае, если ты хочешь написать стопроцентную трагедию.
Оптимальный вариант - когда герой и антигерой равны по силе, уму и находятся в одинаковых условиях. Тогда борьба между ними будет захватывающей, непредсказуемой, яркой. "Кто же возьмет верх, в конце-то-концов?" – задумаются читатели и станут с нетерпением ждать, когда же ты, наконец, раскроешь эту тайну.

Третье правило. Злодеи - тоже люди.
Раз уж мы героя не постеснялись показать в жалком виде, то и злодею можно придать чуток человечности. Антигерою тоже может не везти, он тоже может совершить промах, и, разумеется, он не должен быть злым в любой ситуации. Более того, неплохо, если время от времени он будет совершать добрые дела – почему бы и нет?
Запомни: злодеям тоже нравятся незабудки!
Самый "взрослый" и самый интересный вид конфликта между героем и злодеем – конфликт, когда по обе стороны стоят умные, сильные и добрые люди, по каким-то причинам ставшие противниками. У каждого из них своя правда, и каждый вызывает к себе сочувствие, поэтому читатель решает сам, на чью сторону ему встать – условно плохого или условно хорошего персонажа.
Кстати, случается, что автор делает главным героем явно отрицательного персонажа, а главным злодеем – положительного. В этом случае стоит помнить, что герой, как бы привлекателен он не был, все-таки нехороший человек, и когда-нибудь получит по заслугам. Также в этом случае не стоит делать главного злодея непроходимым дураком или подлецом; хочешь, чтобы читатель его разлюбил – придумай ход поинтереснее.

Вот основные правила, которые следует помнить, "лепя" своего злодея.
Давай опять проверим, как это работает?
Берем обычного "сериального" злодея (вернее, злодейку).

Инга, подруга Лорэйн, которая тайно вздыхает по парню, который симпатизирует Лорэйн. Притворяясь, что по-прежнему дружит с Лорэйн, Инга исподтишка делает той гадости и старается очернить девушку в глазах её ухажера. Как правило, ей удается отбить парня или хотя бы спровоцировать его на измену.

Теперь посмотрим, что получилось после того, как мы поработали над образом:

Инга, подруга Лорэйн; девушки дружат еще со школьной скамьи. Относится к своей подруге несколько свысока, покровительственно и считает своим долгом решать за Лорэйн, что ей делать и как себя вести, а также оберегать её от неприятных знакомств и опасных ситуаций. Вероятно, все дело в том, что Инга на целый год старше Лорэйн, и жизненный опыт у неё куда богаче. У Инги было трудное детство, её родители все время ссорились между собой. Девочке пришлось пережить развод родителей; после этого они с матерью долгое время жили в бедности; в старших классах она не ладила со сверстниками и хулиганила так, что её чуть не исключили из школы. Инга с большим трудом поступила в университет, до этого она несколько раз проваливала экзамены.
Теперь у неё хорошее образование и неплохая работа, за которую ей прилично платят. Инга живет одна в съемной квартире; в её доме всегда царит легкий беспорядок, то ли из-за её кошки, то ли из-за того, что хозяйка не нагружает себя домашней работой. Чаще всего она дома только ночует.
С матерью Инга отношений не поддерживает; где её сестры, понятия не имеет. С бывшими однокурсниками встречается только на официальных торжествах; с бывшими одноклассниками не общается вовсе – только с Лорэйн. С мужчинами предпочитает отношения без обязательств. К Лорэйн испытывает сестринские чувства и старается уберечь подружку от всего, что выпало на долю ей самой. По крайней мере, так было, пока Инга не начала испытывать симпатию к молодому человеку, который ухаживает за Лорэйн. Вся беда в том, что Инге впервые настолько понравился какой-то мужчина. Её сердце разрывается на части: она привязана к подруге и безумно любит её парня. Между тем, холодный разум говорит ей, что этот юноша, скорее всего, не сделает Лорэйн счастливой, и она всячески старается поссорить подругу и её бойфренда, на что Лорэйн страшно обижается.
Инга обожает свою кошку, готова часами играть с ней, фотографировать, тискать бедное животное. Как бы поздно она не приходила домой, девушка первым делом бежит на кухню - насыпать в мисочку кошачьей еды. Инга коллекционирует резиновые игрушки для кошек, а еще она любит покупать необычные рамки для фотографий. Свободное время она предпочитает проводить за чтением журналов – "Космополитан" и "Пипл". Также Инга очень любит делать себе оригинальный и сложный маникюр, а ещё она очень любит красить ногти подругам, и, иногда – своей кошке. Самой дурной своей привычкой Инга считает курение в постели, на втором месте – чипсы перед сном; в Лорэйн её больше всего бесят три привычки: постоянно все переспрашивать, крутить волосы на палец, и плакать, когда показывают грустный фильм.
Инга до сих пор не смогла разобраться в своих чувствах: кто же ей нужнее, закадычная подруга или парень? Будет ли она и дальше вмешиваться в их отношения или отойдет в сторону? Кто в этом споре прав? Наверное, на все эти вопросы даст ответ только время.

Как видишь, чем многограннее характер героя, чем сложнее мотивация его поступков, тем он живее, и, значит, интереснее.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:24 am

Урок второй. Творим образы. Часть третья

Второстепенные герои. Эпизодические персонажи.
Даже Робинзон Крузо, хоть и жил на необитаемом острове, в книге оказался не единственным персонажем. Вывод: двух персонажей для создания сериала тебе будет явно маловато. На помощь должны прийти те, кого в кино называют "актеры второго плана" и "эпизодические персонажи".
К второстепенным персонажам мы отнесем всех тех, кто не является героем (или злодеем) этой истории, но чья жизнь описывается достаточно подробно. Это друзья героя и злодея, их семьи, начальники, коллеги, соседи – люди, в обществе которых главные герои проводят много времени.
Надо ли продумывать и описывать образы второстепенных героев так же тщательно, как и главных? Пожалуй, что да – и второстепенные персонажи должны быть живыми, многомерными. Описывая их, наверное, можно меньше внимания уделять деталям, но все равно, у каждого героя должна быть своя история и свой характер.

К эпизодическим персонажам мы отнесем всех тех, кто появится в нашем рассказе только для того, чтобы толкнуть главную героиню, выписать герою штраф за неправильную парковку или торжественно произнести: "Ревизор из Петербурга!"
Несмотря на незначительность этих персонажей, не надо их недооценивать: в хорошем рассказе лишних образов нет, и, случается, эпизодический герой вдруг оказывается в центре внимания. Например, почтальон, который носил любовные письма от героини к герою, может оказаться тем самым злодеем, который запугивал героиню и убил героя (как в одном из произведений Честертона).
Эпизодические персонажи создавать проще всего: достаточно одной-двух отличительных черт, и образ готов. Чаще всего, описывая таких героев, автор использует его либо чтобы придать нужный тон повествованию (неизвестный с ножом на темной улице), либо для придания комического эффекта сцене (потерявший фуражку полицейский).

Фантастические персонажи.
В наше неспокойное, полное ужасов время каждый второй, если не каждый первый автор включает в список персонажей сверхъестественных существ: вампиров и охотников на вампиров, оборотней, ведьм, русалок, леших, привидений, посланцев из Рая и гостей из Преисподней… и так далее. Теперь, когда читателям повествуют, как к герою – о неожиданность! о чудо! – явился некто и сообщил, что наш Феденька наделен волшебной силой и посему должен в 24 часа собрать чемодан и отбыть в направлении Кудыкиной Горы, чтобы спасти мир, они уже даже не смеются. Они рыдают.
Как же избежать досадных ошибок и штампов при описании волшебных персонажей?

Прежде всего, запомни одну простую истину:
Никто не знает, как должны себя вести фантастические герои, потому что никто не сталкивался с ними в реальной жизни.
Но это не означает, что ты можешь заставить их делать все, что тебе угодно.

До сих пор помню гениальную формулировку моей учительницы по рисованию:
"Фантастика – это смешение обычного и волшебного. Это обычный предмет (или человек) в необычной обстановке, либо необычный предмет (или человек) в обычной обстановке".
Практически все произведения фантастов строятся по этому принципу.

Пример: Обычная семья – мама, папа и сын – просыпаются однажды и понимают, что все люди, кроме них, исчезли.

Другой пример: Ученый, в результате эксперимента превратившийся в невидимку, бродит по улицам обычного провинциального городка и погибает от рук ожесточившейся толпы.

Думаю, ты уже догадался, что первое произведение написано Рэем Брэдбери, второе – Гербертом Уэллсом. Если ты покопаешься в памяти, найдешь ещё кучу примеров.
К чему бишь это я веду? А к тому, что, как ни странно, фантастика требует ещё большего реализма, чем любой другой жанр. Правда в описании характеров и отношений, точность в описании окружающего мира – вот что нужно любой волшебной истории.
Даже если твой герой заброшен на необитаемый остров, чужую планету или в параллельную реальность, он остается тем же обычным человеком, каким был в нашем мире, со всеми своими слабостями и страхами.
Даже если твой герой – выходец из иных миров, он должен иметь хотя бы отдаленное сходство с человеком. Впрочем, вряд ли ты сможешь описать его так, чтобы хотя бы чуть-чуть не "очеловечить" героя.
Какими бы волшебными силами не был наделен твой персонаж, он должен вести себя, думать и действовать, как обычный человек.
Даже у всемогущего волшебника в самый ненужный момент может прихватить живот. Помни об этом, когда начнешь писать очередную сагу о бесстрашном воине или хитрой волшебнице.

Последние три совета относительно персонажей:

Целесообразность. Запомни: если персонаж ничего не символизирует, ничего важного не делает и ничего важного не говорит, то лучше его и не описывать.

Число. Персонажей должно быть так много, сколько нужно для развития действия, но так мало, чтобы читатели смогли запомнили их всех. Думаю, для небольшой истории в жанре сим - сериала десять персонажей – идеальное число (герой, злодей, и их окружение).

Имена. Называя своих персонажей, постарайся дать каждому благозвучное, приятное имя, не слишком распространенное (не Маша Иванова и не Джейн Смит), но и не слишком странное (не Доздраперма Эфраиловна и не Залимания Гейлерна … гхм). Снова напоминаю: бегло просмотри все темы с сериалами, нет ли где персонажа с похожим именем, иначе выйдет конфуз. О том, что имя персонажа не должно совпадать с ником кого-то из форумчан, я даже и говорить не стану – это очевидно всем. Напоминаю: имя персонажа – это еще одна часть его образа, выбирай его с умом.

На этом разговор о персонажах мы закончим и перейдем к следующему разделу.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:24 am

Урок третий. Хитросплетения сюжета. Часть первая

С основной задумкой мы определились, подходящее название нашли, характеры персонажей описали. Пока это сильно напоминает игру в куклы, правда? Тебе может показаться, что мы уже проработали все, что нужно; действительно, немало произведений стали популярными только благодаря яркому, харизматичному герою или некоей общей идее. Но если ты хочешь сделать из своего сериала настоящую "конфетку", обязательно нужно продумать ещё и такую важную деталь, как сюжет твоего сериала.

1.Что такое сюжет и с чем его едят.

Хоть у нас тут и не кружок юных литературоведов, но если уж мы взялись за дело серьезно, то без некоторой доли специальной информации нам не обойтись. Я тут приготовила для вас кое-какие определения (а вы записывайте, записывайте, на контрольной всё будет ).

“В литературном произведении под сюжетом подразумевается расположение событий с целью достигнуть желаемого эффекта. Сюжет — это серия тщательно продуманных действий, которые приводят через борьбу двух противостоящих сил (конфликт) к кульминации и развязке. Сюжет отличается от фабулы или фабульной линии (порядок событий).” (Dictionary of Literary Terms / By H. Shaw.)

В «Аспектах романа» Форстера сказано:
“Фабула — это повествование о событиях в их временной последовательности... Сюжет — это также повествование о событиях, но при этом основное ударение делается на их причинной взаимосвязи. «Король умер, а затем умерла королева» — это фабула. «Король умер, и королева умерла от горя» — сюжет”

Еще одно интересующее нас определение – это конфликт.
“Конфликт (лат. conflictus — столкновение), внешняя борьба, спор, чаще, однако, внутреннее столкновение противоположных оценок и сил: долг и склонность, воля и задача, также два различных долга или две разных склонности; образует центр тяжести всякой драмы … и заканчивается как трагический К. вместе с крушением или гибелью героя ... в комедии и серьезной пьесе — с разрешением напряжения.” (Wilpert G. von. Sachwörterbuch der Literatur).

Следует различать понятия конфликт и ситуация.
“Ситуация - особая форма мотива, которая определяется не характером персонажа (ей), но их моментальным положением соотв. расстановке по отношению друг к другу, независимо от индивидуального своеобразия: мужчина между двумя женщинами; человек, возвращающийся на родину, покинутая возлюбленная, обманутый супруг, разлука, свидание и мн. др. С. часто индифферентна по отношению к настроению <героя> и может быть рассмотрена как трагика или комика (комизм ситуации). Она возникает в … драме многократно как следствие обстоятельств и межчеловеческих отношений, которым противопоставляет себя персонаж…“ (Wilpert G. von. Sachwörterbuch der Literatur.)

А теперь попробую объяснить все это доступно.
Фабула любого сочинения – это просто перечисление событий: сперва произошло то, а потом случилось это. Если пользоваться анатомическими понятиями, то фабула – голый скелет произведения, его косточки.

Сюжет – это уже не простое перечисление событий. Говоря о сюжете, автор описывает основные события и причинную связь между ними, а также упоминает о том, как каждое событие повлияло на характер и судьбу героев. Сюжет – это существо из костей и мяса, плоти и крови.

Конфликт – "двигатель" сюжета, потому что именно конфликт обуславливает все сюжетные ходы. Не следует путать конфликт с ситуацией, потому что ситуация – это всего лишь временное стечение обстоятельств, а конфликт – величина постоянная. Конфликт – это неразрешимые противоречия между героями, или героем и внешней средой, или в душе у героя. Конфликт так или иначе проявится во всем, что в рассказе происходит. Если снова вспомнить анатомию, то конфликт, скорее всего, "сердце" любого литературного произведения.

Ну а что же тогда для рассказа идея?
Идея произведения – это его душа.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:25 am

Урок третий. Хитросплетения сюжета. Часть вторая

2. Работа над сюжетом.

Не умудренные опытом новички мало внимания уделяют работе над сюжетом, и в этом их основная ошибка. Почему-то все уверены, что достаточно придумать имя героине и "переселить" её в незнакомый ей город, а дальше… дальше, считают начинающие, само как-нибудь придумается, по ходу дела. А вот и не придумается! Поверь мне, если бы все было так просто, не появлялось бы у нас столько историй, позорно брошенных после первой – второй серии, и не закидывали бы горе-писатели модератора просьбами: "удалите мой серик, плиз, он мне уже не нравится, я напишу другой, лучше…" Ты же не хочешь так опростоволоситься?

Повторю тебе еще раз: над сюжетом надо работать чуть ли не больше, чем над всем остальным, ведь это остов нашей истории. Нет сюжета - нет и сериала.
"А как над ним работать?" - спросишь меня ты.

Для начала снова ответь себе на вопросы: что ты пишешь? О ком? Для кого? Что ты хочешь этим сказать? После этого сядь за стол, положи перед собой чистый листок бумаги, возьми ручку и пиши.
Не надо углубляться в детали. Просто напиши на листке все, что, по твоему мнению, должно произойти с героями – без подробностей, иначе ты рискуешь застрять в самом начале своего конспекта. Можно разбить по пунктам, а каждый пункт пометить цифирькой или буковкой, допустим, у тебя получится что-то вроде этого (я набросала сюжетную линию, используя уже придуманных мной героев):

1) Лорэйн переезжает на новую квартиру, знакомится с соседями.
2) Трудовой день Лорэйн, рабочая неразбериха. Обед с Ингой.
3) Девушки идут на вечеринку. Знакомство с Дэйвом. Ссора.
4) Дэйв приглашает Лорэйн на свидание. Ревность Инги.
5) Романтическое свидание.
6)Развитие отношений. Переживания Лорэйн. Мучения Инги.
7) Лорэйн уезжает в командировку. Дэйв изменяет ей с Ингой.
8) Лорэйн возвращается из командировки и узнает про измену. Она потрясена.
9) Финал (все герои или поссорятся вконец, или помирятся).
10) Заключение (коротко описать, чем дело закончилось, и что было потом)

В принципе, на этом можно пока и остановиться – набросок для сюжета у тебя уже есть. Посмотри еще раз на этот листочек, и положи его к остальным листкам. Остальным?
Ой, а я разве не сказала? Ну да, у тебя должно быть уже три "шпаргалки": на одном листочке записаны характеры героев и их привычки, на втором – даты их рождения, родственные отношения и прочие важные даты (чтобы, значит, не запутаться, у кого из героев трое братьев, а кто единственный ребенок в семье, и кому сколько лет). Третий листочек мы исписали только что.
Пока что это всего лишь черновик. Сюжет, как видишь, оригинальностью не блещет, но про свежесть и оригинальность сюжетов мы поговорим чуть ниже, не будем пока заострять на этом внимания. Итак, это наш черновичок, его ты, если потребуется, по ходу дела будешь править. Может статься, после того, как ты напишешь седьмую серию, тебе неожиданно захочется превратить слезливую мелодраму в крутой детектив, и в восьмой серии Лорри найдут мертвой, тогда все оставшиеся серии буду посвящены расследованию этого события. Вдохновение – дело такое… наживное.

Вот теперь, положив перед собой набросок сюжета, постоянно прокручивая в голове основную мысль, ты можешь уже начинать работать над текстом. По ходу дела, конечно, придется вносить поправки, многое менять, кое-что выбрасывать, вот поэтому я и предупреждаю тебя: лучше публиковать серии, когда сериал уже написан полностью, а не по мере их появления. Удобнее, надежнее, не случится конфуза. Хотя я поступаю прямо наоборот.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:25 am

Урок третий. Хитросплетения сюжета. Часть третья

3. Правила построения сюжета.

По законам литературы, сюжет любого произведения должен быть завершенным

В классическом варианте сюжет считается таковым, если он содержит в себе пять компонентов: экспозицию (и завязку), развитие действия, кульминацию, сворачивание действия и развязку. Сюжеты современных произведений часто строятся по облегченной схеме: завязка – развитие действия – кульминация – развязка или по еще более облегченной завязка – действие – кульминация (она же развязка).

Классическая схема больше подходит для основательных, медленно развивающихся сюжетов, её используют, когда пишут толстые книги, сценарии пьес, глубокомысленных фильмов. Облегченная схема лучше приспособлена под наш высокоскоростной мир, её используют, чтобы писать сценарии мультфильмов и фильмов в жанре экшн, а также для всевозможных комиксов и других графических работ, где важно такое качество сюжета, как стремительное его развитие.

Какую схему ты предпочтешь, решать только тебе. Чуть ниже я покажу тебе разные варианты развития действия и дам тебе пару советов, как строить сюжет в зависимости от жанра произведения. Но сперва обо всем по порядку.

1.Экспозиция.

Прежде всего, мы сообщаем читателю о том, где и в какое время происходит действие, представляем героев, коротко рассказываем их историю, знакомим с ними читателя. Конфликта здесь еще, как такового, нет, но можно обозначить предпосылки к нему.
Лорэйн переезжает на новую квартиру, знакомится с соседями, звонит подруге – это и есть наша экспозиция: мы познакомили читателя с главной героиней, обозначили время и место действия, косвенно рассказали про остальных действующих лиц. Зачатки конфликта здесь можно показать через своеобразные отношения девушек, на почве которых скоро взойдут ростки непонимания и ревности.
Насколько длинной будет экспозиция, целиком зависит от автора и его замысла. Для произведений со стремительным сюжетом достаточно и пары строк, чтобы ввести читателя в суть дела, для произведений с затянутым сюжетом вступление обычно делают побольше. Постарайся не переусердствовать, не растянуть завязку и в то же время не слишком её скомкать.

2. Завязка.

Не путать с экспозицией! Собственно завязка – это событие, с которого все и начнется. Можно сказать так: если конфликт – причина войны, то завязка – повод к ней, вроде нарушения мирного договора.
А в нашей истории что послужит "спусковым крючком" для развития сюжета, какое событие? Я думаю, что действие начнется со знакомства наших героинь с симпатягой Дэйвом, ведь именно после этого все и закрутится - завертится. Значит, в нашем случае завязкой сюжета можно считать сцену знакомства.
Обычно завязка - это момент, когда перед героем ставиться важная задача, которую он должен выполнить, или же он, герой, должен совершить свой выбор. Автор обычно использует данную ситуацию, чтобы обозначить конфликт, показать, в чем именно заключаются противоречия между героем и злодеем, описать, как именно каждый из них воспринимает вставшую перед ними проблему, и тонко намекнуть нам, что каждый из них намерен делать дальше.

Вот, в поле зрения девушек появился молодой человек, который приглянулся им обеим, но ему больше понравилась Лорэйн, а Ингу это взбесило. Лорэйн неловко, что так получилось, но парень ей нравится, и она намерена продолжить знакомство. Инга раздосадована, но пока не собирается ничего делать, она предпочла отойти в сторону и предоставила подруге делать все, что та посчитает нужным.

В то же самое время писатель, добившись того, что читатель однозначно заинтересовался его историей, потихоньку начинает раскручивать свою интригу (кто победит, а кто останется с носом? чем дело кончится?) и одновременно с этим исподволь преподносить нам основную идею произведения ("дружба и любовь победят все" или же, наоборот, "никакая, даже самая крепкая дружба не выдержит предательства").
Завязка не обязательно должна быть одна; в серьёзные произведения авторы обычно вкладывают сразу много сюжетных линий – любовная линия, семейная, детективная, политическая и прочая, прочая. Авторы же сериалов обычно ограничиваются одной-единственной линией, но тебе никто не мешает сделать их несколько. Итак, сколько будет сюжетных линий, столько же будет и завязок, они могут быть рассыпаны по всему тексту, но не забывай: каждая ситуация должна иметь логическое завершение, значит, у каждой завязки будет продолжение и развязка. Начатых, но не законченных сюжетных линий быть не должно.

3. Развитие действия по восходящей.

Тут-то и начнется ничем не ограниченный полет фантазии! Автор выдумывает невероятнейшие сюжетные ходы, помещает героев в различные трудные ситуации, описывает их переживания по этому поводу и рассказывает нам, как испытания закаляют характеры героев, какие уроки они для себя извлекают.

Герои должны меняться, это очень важно! Если от первой к последней серии герой ничуть не изменился, если он все тот же и воспринимает мир так же, как и раньше, если он не вынес для себя никаких ценных уроков, то ты не выполнил свою задачу, как писатель. Зачем надо было рассказывать эту историю? В чем был её глубокий смысл? Что хотел автор нам сказать? Получается, что ни в чем смысл, ничего не хотел сказать, да и говорить-то, в общем, было не о чем.

Действие не должно быть бессвязным: вот наших героев поймал маньяк, а вот они, непонятно как сбежав от мучителя, уже безо всякого повода оказываются на заброшенной ядерной станции. Сюжетные ходы должны "цепляться" друг за друга, словно петли в вязании, тогда и получится цельный носок, то есть, простите, история.
Лучше всего будет, если ты, прежде чем описать какой-либо ход, заранее слегка "раскроешь карты" и дашь скромный, незаметный намек на то, что вот, очень может быть, скоро случится то-то и то-то. Именно намек, не больше. Например, если ты запланировал, что через серию-другую твой герой будет угрожать кому-то пистолетом, неплохо бы сообщить уже сейчас, что этот милый юноша является счастливым владельцем огнестрельного оружия или же имеет привычку ходить в тир, где был замечен как неплохой стрелок. По крайней мере, когда читатель увидит, что твой Крутой Уокер прицеливается в своего соперника и грозит отстрелить бедолаге немаловажную часть тела, то у него не возникнет ощущения, будто его, читателя, бревном по голове жахнули. Наоборот, он будет доволен собой: надо же, а я еще в прошлой серии догадался, чего от этого рейнджера можно ждать!

Все, на что ты намекнул в завязке, должно развиться и конкретизироваться. Конфликт должен неуклонно нарастать. Пусть персонажи проявят себя с разных сторон, пускай в конфликт будут вовлечены новые участники, пускай выскажутся те, кто сперва промолчал.

Взять, например, наш конфликт, который мы уже обозначили. Две подруги поссорились из-за парня и пытаются поделить его, да при этом еще и сохранить дружеские отношения. А парень? Как он себя чувствует в такой ситуации? Чего он сам хочет? Каковы его намерения относительно каждой из девиц? А может, ему все равно?

Неуклонно развивай сюжетную линию от серии к серии. Если сюжетных линий несколько, тем интереснее, пускай они пересекаются, переплетаются, "подталкивают" друг друга. Героиня скорее совершит самоубийство, если её предала подруга, у неё кончились деньги и возникли проблемы на работе, чем если произошла какая-то одна из этих неприятностей.
Так, постепенно нагнетая напряжение, мы шаг за шагом подводим героев к самому важному этапу во всей истории. Это кульминация.

4. Кульминация

Ситуация достигла своего пика и сейчас взорвется. Конфликт, который мы обозначили еще в завязке и старательно развивали все это время, достиг точки кипения, и противники просто не могут не схватиться друг с другом. Проблема, которая встала перед героем в самом начале, должна быть разрешена, или же она погубит его. На вопросы, которые мучили нас все это время, должны найтись ответы. Тайны обязаны раскрыться, хотя бы и не все; то, что мы искали, должно найтись.

Умение удивить читателя трудно переоценить! Чем неожиданнее будет кульминационная сцена, тем лучше. Давний друг может неожиданно оказаться тайным врагом и воткнуть герою нож в спину. Хорошие могут стать плохими, и наоборот. Все то, что герой делал, окажется полной бессмыслицей, или же, наоборот, ничего не значащее действие, что он когда-то совершил, приведет к катастрофе или станет первым шагом на пути к спасению. Закрути кульминацию как следует, чтобы читатели еще долго восхищенно вздыхали, читая и перечитывая твой сериал.

В трагическом произведении кульминационным моментом чаще всего становится гибель героя.
В драматической жизненной истории героев в момент наивысшего напряжения проводят через сложную ситуацию, после чего напряжение спадает.
В комедии, как правило, кульминация приходится на тот момент, когда открываются все тайны, и герои оказываются в смешном и неловком положении.
В детективе кульминация – тот момент, когда называется имя убийцы (похитителя, грабителя).
Что же станет кульминацией в нашем случае?
Вспомни: кульминация – это то, к чему мы вели читателя все это время.
Тебе может показаться, что кульминационный момент всей истории – измена.
Это не совсем так.
Кульминационный момент всего сериала – момент, когда героиня узнает об измене. Именно потому, что мы писали всю историю, можно сказать, ради этой сцены. Ситуация разрешилась, девушка поняла, что ей придется пожертвовать или любовью, или дружбой, или и тем и другим.

Кульминация должна быть исчерпывающей, она должна отвечать на большинство вопросов, которые у читателя возникли еще в самом начале. Маски сброшены, комедия окончена, как же герои будут жить дальше? Что с ними будет потом, все еще неясно, и читатель, затаив дыхание, ждет, как же ты завершишь свою историю.

5. Действие по нисходящей.

Как только случилась кульминация, и, значит, главное событие всего сериала свершилось, приходит пора потихоньку сворачивать действие. Завершишь ли ты историю плавно, на протяжении нескольких серий рассказывая, что было после того, как… - или резко оборвешь все ниточки сразу же после момента наивысшего напряжения, решать тебе. Желательно сворачивать сюжет с такой же скоростью, с какой ты его развертывал: допустим, ты потратил десять серий только на то, чтобы подвести читателя к кульминационному моменту, а на завершение сюжета у тебя ушло всего десять строк - это выглядит странно. Хотя, опять же повторю, дело хозяйское.

Бывает и так, что кульминация и есть тот самый завершающий момент, после которого уже ничего нет (и не надо). Все зависит от твоего творческого замысла, и, не побоюсь этого слова, художественного чутья.

Не забывай, что читатель все еще под впечатлением от кульминационного момента, поэтому не стоит усиленно бомбардировать его новыми ужасными подробностями, наоборот, нужно дать ему слегка передохнуть и замедлить темп повествования.
С другой стороны, скучать читатель тоже не должен, поэтому постарайся, чтобы текст по-прежнему держал его в напряжении. Это не сложно, если хорошенько подумать, ведь после кульминации столько всего осталось недосказанного! Наш герой с честью прошел через самое сложное испытание, которое мы ему приготовили, но как он будет жить дальше?

Лорэйн узнала, что её возлюбленный изменил ей с её лучшей подругой, она в отчаянии, её привычный мир рухнул. Что будет дальше? Порвет ли она с парнем, рассорится ли с подругой или, может быть, разорвет отношения с ними обоими? Может, она попытается понять их и помириться? А может, не выдержит напряжения и покончит с собой или сотворит ещё какую глупость?

Видишь, как много всего ещё можно рассказать после того, как главное свершилось. Опять же повторю, будешь ты все это сообщать читателю в краткой или развернутой форме, дело лично твое. Все зависит от конкретного случая.

6. Развязка. Финал.

Развязка – событие, исчерпывающее конфликт. Это та точка в конце предложения, то событие, которое должно окончательно все разъяснить и после которого сериал можно смело завершать.
В нашем случае развязкой будет самоубийство Лорэйн или её примирение с подругой, либо с парнем – любое решение, которое она примет. На этом конфликт будет считаться законченным.
Развязка твоей истории должна доказать ту основную мысль, которую ты стремился донести до читателя, когда начинал её писать.
Не нужно излишне оттягивать концовку, но и торопить её – тоже не дело. Если ты оставишь большинство вопросов без ответов, читатель будет чувствовать себя немного… обманутым. С другой стороны, если ты собираешься проследить весь путь героини до самого её смертного одра, твое повествование рискует сильно затянуться, тогда, скорее всего, читателю скоро наскучит плестись следом за тобой по этой пыльной дорожке, и он слиняет при первом же удобном случае.

Финал – собственно конец истории, финальная сцена.
Ты можешь сделать финал трагическим или счастливым, по своему усмотрению - все зависит от того, что ты хотел сказать.
Можешь оставить "открытый" финал: да, герой получил важный урок, прошел через непростую жизненную ситуацию, кое-в-чем поменялся, но это еще не конец, жизнь продолжается, и непонятно, как все это закончится в конце концов.
Хорошо, если читателю будет над чем поразмыслить после того, как он прочтет последнюю фразу.

Финал обязательно должен нести смысловую нагрузку. Злодеи должны получить по заслугам, страдальцы – получить воздаяние. Те, кто заблуждался, должны заплатить за свои ошибки и прозреть, либо же продолжать пребывать в неведении. Каждый из героев изменился, сделал для себя какие-то важные выводы, которые автор и хочет преподнести как основную мысль своего произведения. В баснях в таких случаях обычно печатают мораль, но ты постарайся донести свою мысль до читателя более тонко, ненавязчиво.
Если ты покажешь страдания своих героев, эффект будет во много раз сильнее, чем если ты просто напишешь: "так-то делать хорошо, а так-то – плохо".

Даже если в финале не происходит НИЧЕГО, то и в этом должен быть свой смысл.

Для финальной сцены лучше всего выбрать какой-то важный момент в жизни героини. Например, все сказки всегда заканчиваются свадьбой. Что было после того, как все переженились, о том сказка умалчивает.

В нашем случае финал может быть любым, в зависимости от того, как ты разрешишь конфликт: счастливым, или трагическим, или неоднозначным. В любом случае, стоит подчеркнуть, что после всего случившегося герои пересмотрели свои взгляды на любовь и дружбу.

...
Вот, я вкратце описала тебе классическую схему построения сюжета, но это не значит, что все строят сюжет именно так. Например, ты можешь начать с кульминационной сцены, потом совершить рывок в прошлое и рассказать, как ситуация развивалась, потом снова вернуться к кульминации и начать описывать, что последовало за ней… Главное, чтобы основные компоненты этой схемы в твоей истории сохранились.
Все, что я сказала выше, конечно, важно, но это не означает, что любой автор, начиная писать, постоянно проверяет "не затянул ли я с зачином и скоро ли кульминация". Писатели сочиняют так, как им Бог на душу положит, не особо зацикливаясь на деталях, только вот почему-то все их произведения выстроены именно по этому принципу. Интуитивно чувствуют, наверное.

Урок третий. Хитросплетения сюжета. Часть четвертая

Неудачи с сюжетом.

Наперекор обычному порядку вещей, начнем, пожалуй, с плохого, чтобы потом перейти к хорошему.
Когда мы с уверенностью заявим, что сюжет автору решительно не удался?
Здесь надо сказать, пожалуй, что сюжет оценить чаще всего непросто, хотя бы потому, что для этого не придумали специальной шкалы.
Скажите, по какой шкале оценить фантазию автора? Правдоподобие? Притягательность?
А что, если и придумано неплохо, и, вроде, на правду похоже, но вот "не цепляет"?

Придется мне, отбросив всякий стыд, заявить тебе:

Хороший сюжет – сюжет, который нравится читателю. Не тебе, автор, а именно читателю.

Не понравится – не будет читать. Вот так, ни больше, ни меньше.

Впрочем, большинство писателей сериалов уже усвоили этот урок и отлично научились "работать на публику". "Все, чего вы хотите, глубокоуважаемая публика, я вам изображу! Слезы, сопли, любовь и кровь! Только читайте, родные, читайте меня!"

Но мы отвлеклись. Следуя нашей логике, плохой сюжет – сюжет, который читателю решительно не нравится. По какой-либо причине.
Так что же, спросишь меня ты, что ему, читателю, может не понравиться?

Прежде всего, неинтересно – я уже об этом говорила, кажется, - неинтересно читателю будет просматривать историю, где сюжетной линией и не пахло, а тупо перечисляются события дня ушедшего: "Две девушки вышли из такси, зашли в свой новый дом, обошли его, приготовили себе покушать, легли спать, проснулись, переоделись, накрасились, пошли на дискотеку…" и так без конца и края. Зачем, скажи, писать такую банальщину? Надеюсь, ты усвоил урок и подобную чушь сочинять не станешь.

Ещё вот бывает, что и сюжет есть, и все ходы в нем продуманы, и композиция не хромает, и интересных событий море, вроде что ещё для счастья надо, читай да радуйся! Нет, читателя все равно что-то смущает, причем смущает так сильно, что он не может этот сериал просматривать без какого-то неприятного чувства. Иногда совсем даже не может на него смотреть и закрывает страницу от греха подальше.

С чего бы это вдруг?

Хм. Да, тут, пожалуй, так просто и не объяснишь, придется привести примеры (ох, сейчас в меня полетят тапки… ну да ладно, это все для общего же блага)

Пример первый.

В первой серии мы видим, как семья – или же веселая дружеская компания - радостно пакует вещи, собираясь ехать в какой-то старый дом за городом, где они раньше никогда не бывали. Странное дело, почему-то никого из них не смущают нехорошие слухи, которые про этот дом ходят. Ладно, кому-то, может, это всё и фиолетово, но большинство людей все-таки планируют спокойно провести викэнд или же (если речь идет о переезде) несколько лет жизни в уютном доме, а не метаться по углам заброшенного жилища, спасаясь от приведений. Как-то люди обычно тщательнее выбирают жилье, ну да ладно.

Итак, компашка прибывает на место и любуется домом. Какая прелесть! Перед нами мрачный домина в стиле позднего ампира, метраж - метров эдак 400 квадратных, этажность – пять этажей, вокруг парк площадью в несколько акров (хм, тут метры, там акры… молчу - молчу). Удачное приобретение, согласитесь? Компания не задается глупыми вопросами вроде того: как все это отапливается, не будет ли нам втроем (вчетвером, впятером, вшестером, всемером) страшновато в этом дико неуютном и большом доме, и кто тут будет прибирать (надеюсь, не мы сами)? Нет же, компания от души радуется. Ничего, что со стен красочка обваливается, и вид у дома, в общем, удручающий, кого это пугает? Радость им портит только одно обстоятельство: кто-то обнаружил, что к дому примыкает, естественно, кладбище. Ниче се находочки! А чем ребятки думали раньше, когда планировали переезд/поездку? Хотя, судя по рассказам, они этот дом раньше и в глаза не видели. Им все равно, где жить, что ли?

Впрочем, это все пустые, не имеющие отношения к делу придирки. Главное, что антураж соблюден. Тут и обстановочка, от которой впору удавиться, и мрачные мысли, и разнообразные загадочные происшествия. Ты как, догадался уже, что скоро их всех отправят на тот свет, или нет ещё? Когда начнутся убийства, разумеется, никто даже и не подумает о том, что, наверное, самое время собрать вещи и уехать, или же обратиться в полицию, нет же, они будут терпеливо ждать, пока их не укокошат всех до единого. Если кто-то один по недосмотру останется жив, он должен будет либо зарезать себя сам, либо сойти с ума, либо "притащить на хвосте" домой демона, который и закончит начатое дело. Короче, все умерли, и баста.


Не знаю, как тебе, а мне такой сериал читать было бы просто неинтересно, и вовсе не потому, что я не люблю потоки крови и все такое. Точнее, не только поэтому.
Сюжет предсказуем в большинстве своих ходов. Персонажи ведут себя, как минимум, ненатурально и нелогично, не так, как положено себя вести живым людям. Все это дико отвлекает от текста, и, что самое страшное, читатели не станут таким персонажам сочувствовать – значит, они будут видеть в них только мясо, скоро заскучают, и, сколько им впредь этого "мяса" ни кроши, интереснее читать не станет.
Открою тебе секрет: читая любую историю, человек мысленно представляет себя главным героем/героиней. Теперь скажи, а ты бы стал воображать себя круглым дураком?

Пример второй.

Жила-была девочка. У неё были любящие папа и мама, она счастливо росла в своем маленьком городке, и жизнь её текла просто и незатейливо. Девочка думала, что так будет всегда, но вот она выросла, и ей пришлось покинуть родной дом и уехать в большой город искать лучшей доли. Потом выяснилось, что под лучшей долей автор понимал какое-то ужасное жилище и не слишком престижную работу, так что возникает логичный вопрос, стоило ли ради такого "счастья" куда-то ехать?

Девочка живет, борется за жизнь день за днем, и вот на её пути появляется молодой человек, который сразу же очаровывает её юное, неопытное сердечко. Дальше – предательство, слезы, разрыв, страдания, муки, уродство – все беды мира сыпятся на несчастную героиню, как из мешка. Откуда-то появляется множество людей, которым она мешает уже тем, что живет на свете, которые, не жалея своего личного времени, издеваются над бедной девушкой, унижают и бьют её. Разумеется, по закону обратной связи, тут же неизвестно откуда появляются самоотверженные альтруисты, готовые помогать нашей бедняжке просто так, потому что она есть и ей плохо.

Ну и что, спросишь ты? Очень трогательная и грустная история. Что тебе не нравится-то?

Ты когда-нибудь слышал выражение "притянуто за уши"? Так вот, в этом случае все именно подтянуто за ушки, приглажено, причесано и выставлено на всеобщее обозрение.

Когда читатель ждет, что героине должно стать плохо – не беспокойся, ей будет плохо, автор об этом позаботится. Вылезет из кустов громила, наставит ей немножко синяков, так, слегоца. А что до того, что на следующий день синяки с фейса главной героини уже таинственным образом пропали, так это читателя волновать не должно.

Когда же читатель требует, чтобы героине немедленно стало хорошо – опять же, не стоит волноваться, так все и будет. Обязательно появится кто-то, кто её утешит, верная подруга или кавалер. Персонажи заготовлены заранее, они, как марионетки, стоят в углу и только того и ждут, чтобы кукловод взялся за крестовину и начал дергать за веревочки – и опа-опа, марионетка танцует, герой действует, сюжет катится, сериал продолжается. Много ли радости от этих картонных плясунов? Их роль незначительна, они связаны по рукам и ногам, и пусть даже герои прописаны ярко, обладают своей индивидуальностью, прямолинейный сюжет их просто задушит. А чаще всего к ходульно-ярмарочному сюжету и герои прилагаются кукольные.

Автору некогда задумываться о том, каковы характеры его героев, в каком мире они живут, прописывать тонкости взаимоотношений и так далее. У него, пардон, башка другим забита! Все его умения сосредоточены в одной плоскости: выдумать для героини испытание покруче, чтоб наверняка выжать слезу из сердобольного читателя. Да, пожалуй, "выжать слезу" и есть основная цель автора.

Что я могу сказать по этому поводу?
Только две вещи.

Первое: "живой" литературный герой не марионетка, он не управляется тобой, а наоборот, заставляет тебя делать так, как он хочет.

Пушкин ругался, когда его Татьяна неожиданно для автора "за генерала вышла".

Остап Бендер, после того, как его убили в романе "Двенадцать стульев", буквально силой заставил своих создателей воскресить себя в "Золотом теленке".

Булгаков, когда писал "Белую Гвардию", видел перед собой маленькую, ярко освещенную комнатку, по которой ходили маленькие человечки. Они разговаривали, пили чай, рыдали, спорили – автор только записывал.

Повторю еще раз, для закрепления: герой не марионетка, он не потерпит насилия. Он не будет лежать в тетрадочке, скромно дожидаясь, пока ты её откроешь и заставишь его чего-то делать. Нет, герой с чемоданом в руках притащится в твое подсознание, распакует вещи, переоденется в пижаму, уляжется на диван и громко объявит, что поселился здесь надолго. До тех пор, пока ты не поставишь последнюю точку в своей истории, он будет с тобой; возможно, и после финальной точки не захочет с тобой расстаться.

Второе, что я хотела тебе сказать: чем больше испытаний сыпется на голову героини, тем меньше веры автору, и тем меньше сочувствуешь героине.

Дальше думай и решай сам.

Пример третий.

"Здравствуй, дорогой дневничок! Для начала спешу сообщить, что меня зовут Лика Иванс и я собираюсь писать в тебя все, что со мной происходит. Итак, поехали. Я живу в городе Н. с мамой, папой и идиотом-братцем…" бла-бла-бла, дальше меня не хватило такое писать.


Извините, но за одно такое вступление надо отрывать руки под корень.

Прием "дневниковой записи" изобретен давным-давно, иногда это очень удачный ход, да вот только надо уметь им пользоваться.

Во-первых, делая записи в дневнике, герой обращается не к дневнику, а к себе, ведет спор и рассуждает сам с собой. Он никогда не запишет в дневник то, что и так знает: как его зовут, сколько ему лет, где он живет и с кем. Всю эту информацию ты должен или целиком "вывалить" на читателя в самом начале и накатать небольшое предисловие по типу:

Перед вами дневник Лики Эванс, ученицы восьмого класса средней школы Мунлайт города Ньюпорт, трагически погибшей в прошлом году

Или же пропихивать исподволь, потихоньку. По типу того:

"Эдди опять без спросу копался в моих дисках, убью гада! Вот же наградил Бог братцем."

"Ненавижу свою школу! Чертов Мунлайт, нет, блин, надо было переводиться в Дарксайд, когда предлагали, там веселее. Хотя все друзья у меня в этой школе, нет, пожалуй, лучше тут останусь. РРРР!!! Математичка сегодня выбесила."

Во-вторых, героиня не будет тупо писать все, что с ней было – красила губы, бегала в туалет, пила воду… Она запомнит и запишет только то, что для неё важно, то о чем она должна поразмыслить: "А почему это мне так надоело учиться? О чем, интересно, он подумал, когда столкнулся со мной сегодня? "– и все в этом духе. Учти это! Раз ты ведешь дневник за неё, то должен писать так, как писала бы сама девочка.

Надеюсь, моя мысль ясна? Используешь художественные приемы – используй их грамотно, а не то любой сюжет загубить можно. Для начала хотя бы почитай, как это делают классики (Достоевский, Чернышевский и другие).

Пример четвертый.

Иногда бывает так, что вроде сюжет и неплох, но уж как-то слишком стремительно развиваются события, и это портит все впечатление от сериала. Понимаю, ты целиком погружен в мир Симс, где от знакомства до свадьбы проходит несколько часов, а беременность длится три дня, но все же иногда возвращайся на грешную землю и сбавляй обороты. А то иногда появляются пассажи в сериалах про подростковую любовь, навроде такого:

"- Привет, я Диночка!
- Привет, а я Тобик! Вы недавно переехали?
Через полчаса в комнате Диночки:
- О, Тобик, как ты мне нравишься! *страстно целуя*
- Ты, Диночка, мне нравишься тоже! * продолжая целовать в ответ*"

Я не думаю, что девочка, которая это писала, сама так себя ведет – кидается на каждого встречного мальчика и тащит его в свою комнату, чтобы там с ним целоваться. Скорее дело в том, что кое-кто заигрался. Да, у симов это быстро, а вот у людей все происходит немножечко по-другому.

Подводя итоги

Повторенье – мать ученья. Для пущей ясности еще раз коротко обозначу все, о чем говорила раньше, то, что ты непременно должен запомнить.

Итак, чтобы сюжет удался, ты не должен допустить следующих ошибок:

1) Не начинай писать сериал, не придумав сюжета (уж это-то, надеюсь, усвоили все)

2) Не допускай того, чтобы твои герои вели себя непродуманно, нелогично, просто глупо. Не считай читателей дураками.

Если у главного героя загорелся дом, и он нервно скачет вокруг, поливая стены из садового шланга, в то время как пламя уже добралось до крыши, то любой здравомыслящий читатель крикнет ему: "Что ж ты делаешь, дундук, вызывай скорей пожарных – без дома останешься!"

3) Не заставляй героев поступать так, как тебе нужно, не диктуй персонажам, что им чувствовать.
Не вмешивайся во взаимоотношения героев и вообще – не лезь в их дела, сами разберутся.

4) Не надо притягивать обстоятельства "за уши", менять обстановку и условия потому, что тебе так нужно.
Ты думал, никто не заметит? Наивный!

5) Чрезмерно – значит, плохо.

Не стоит говорить обо всем сразу - запутаешься. Лучше сосредоточься на главном. Не плоди лишних персонажей только ради того, чтобы обосновать какой-то сюжетный ход. Не "накручивай" сюжет, не насылай на героиню/героя все несчастья, какие только сможешь выдумать – в какой-то момент читатель просто перестанет тебе верить.

6) Недостаточно – тоже плохо.

Четко расставь акценты, не заостряй внимания на том, что не имеет значения, но и не забывай упомянуть о важном. Если ты о чем-то говоришь, пусть и вскользь, то это что-то – существенно для развития сюжета, раскрытия интриги или помогает лучше понять характеры героев. Отсюда два важных совета.

Первый: писать что-то, о чем ты потом скажешь: "Это не важно", не имеет смысла – а зачем вообще говорил тогда?
Выброси нафиг из текста.

Второй: коли ты начал говорить о чем-то, значит, это что-то стоит внимания, поэтому доведи мысль (сюжетную линию) до конца. "Если в первом акте на сцене висит ружье, то в последнем оно должно выстрелить", сказал умница Чехов, и это касается не только пьес.

7) Надумаешь использовать художественные приемы – используй их грамотно. Никто не мешает тебе оформить свой сериал как выдержки из дневника или сборник писем, но для начала хотя бы посмотри, как это делают другие, классики, например, тот же Чехов, Достоевский... Знаешь, у них много чему можно научиться.

8) Не торопи события, но и не слишком затягивай действие.

С теорией Эйнштейна никак не поспоришь – время относительно, конечно, но ты все-таки соизмеряй свою художественную реальность и реальность нашей жизни. Никто не влюбится за полчаса так сильно, чтобы вешаться парню на шею и лезть целоваться. Никто не сойдет с ума от любви настолько, чтобы за пять дней знакомства принять решение завести совместного ребенка, да еще и воплотить задумку в жизнь (забеременеть, то есть). С другой стороны, вряд ли кто-то на протяжении многих десятилетий будет помнить о какой-то пустяковой обиде и готовить план отмщения ("я мстю, и мстя моя страшна", нда).

9) Не перестарайся, украшая сюжет "вызывающими" сценами.

К описанию конфликтов, драк, избиений, всего, что связано с насилием, нужно подходить с крайней осторожностью - если невозможно от подобных сцен отказаться, они должны быть показаны так, чтобы не вызвать отвращения у читателя. Тебе что важнее, рассказать, как колошматили героя, или описать, что он при этом чувствовал? Наверное, второе.

10) То же самое повторю, говоря об эротических сценах.

Понятное дело, мы тут все взрослые, или же считаем себя таковыми, ничто взрослое нам не чуждо, и иногда мы просто не можем обойтись без эротики в тексте, однако же все хорошо в меру. В любом случае, говоря об интимных отношениях, лучше сконцентрироваться на описании чувств и ощущений действующих лиц, а не на физиологической составляющей. Можно подать сцену красиво, в романтическом ключе, а можно, наоборот, придать ей драматизма и отчаяния, а можно показать "это" фривольно, с юмором - все зависит от обстоятельств, от того, что автор хотел нам сказать. Вообще, для достойного описания таких моментов нужен особый талант, а он дается не каждому. Большинство авторов не рискуют, опускают описание того, как... и заменяют его скромным многоточием - почему бы и тебе не поступать так же? Все лучше, чем опозориться. "О, мой ненасытный тигр, укуси меня! Иди же ко мне, мой зверррь..." Хи-хи-хи.

Суммируя все, что было сказано в последних двух пунктах: не надо дешевых эффектов и провокаций! Любой понимающий читатель с легкостью отличит, когда интимная сцена или сцена насилия обоснована сюжетом, а когда - насильно впихнута в текст, чтобы придать ему остроты и подогреть интерес к сериалу. Человек слаб, и, чего греха таить, мы все жаждем "хлеба и зрелищ", но не надо же так беззастенчиво играть на наших слабостях. Некрасиво это как-то.

Данный список "не…" можно вести до бесконечности, ибо даже моя извращенная фантазия не может вообразить и половины тех несуразностей, ляпов и, откровенно скажу, глупостей, которыми нас радуют авторы сериалов – не нарочно, конечно, оно у них как-то само собой выходит. Пожалуй, остановлюсь-ка я на красивом и круглом числе десять, тем более что основные ошибки я вроде как уже перечислила. Может быть, что-то и запамятовала, так ведь я и не энциклопедия, чтобы знать и помнить все.
Хочешь совет, универсальный совет, который поможет тебе в любом случае? Вот он:
Думай, что пишешь!

Когда читатель тебе не верит

Разговор пойдет не только о сюжете, но я так подумала, что самое время его начать.
Кредит доверия автору сериала изначально практически не ограничен, и потому очень печально, когда читатель вдруг все-таки перестает ему верить. Вернуть утраченное доверие сложно, почти невозможно, а уж что касается репутации – сам знаешь, как сложно её заработать и как легко "подмочить".

Отчего же такое случается?
Наверное, оттого, что у нас тут собрались одни сплошь вредные читатели, которые не ценят бедных авторов. Эти придиры сперва читают и оценивают сериал, а потом уж думают, стоит его хвалить или нет; иногда ведь и совсем не хвалят, и даже ругают, гады. Вот заразы! Не могут закрыть глаза на ошибки, что ли? Жалко им, что ли, поставить автору "плюсик" за старание – он же мучился, рассказик строчил, картиночки щёлкал.
Нет, не любят тут молодых и ничего ещё не умеющих авторов. Во всяком случае, не любят так, как их любят на юкозе.

Надеюсь, ты понял, что я слегка издеваюсь? Не обижайся, пожалуйста.
На самом деле, конечно, как ни прискорбно это говорить, во всем виноват автор, и только он.

Откуда у молодых авторов берется эта глубокая вера в то, что жизнь – это жизнь, а сюжет сериала – это нечто, к жизни не имеющее никакого отношения? С чего они решили, что все их несуразности, ляпы, досадные смысловые ошибки проскользнут мимо нашего глаза незамеченными или будут списаны на то, что "это же сириал"? Не знаю, не знаю.

Никто не спорит, любой рассказ есть вымысел. Только вот выдумывать ситуации – одно дело, а "приписывать" героям и вещам какие-то совершенно нереальные свойства – другое. Надо же понимать разницу между легкой выдумкой и беззастенчивым враньем.

Понятное дело, никто не станет требовать, чтобы ребенок десяти лет разбирался в том, как работает атомная станция, а подросток лет четырнадцати – в том, как хирурги делают операции. Хотя, конечно, если уж они выбрали такие сложные темы, то должны хотя бы немножко "шарить" в том, о чем пишут. Однако чаще всего народ прощает им такую "профессиональную некомпетентность", поскольку читатель у нас все-таки доброжелательный, не слишком требовательный.

Но когда речь заходит о простейших жизненных ситуациях и описании чувств и отношений, мы, читатели, вправе требовать хоть какого-то правдоподобия. А нам что подсовывают?

О какой правде чувств можно говорить, если героиня по каждому поводу впадает в депрессию и пытается наложить на себя руки? Сломала ноготь – депрессия, поругалась с парнем – попытка суицида, уволили – прощай, жестокий мир. При таком отношении автора создается впечатление, что все и затевалось с единственной целью – угробить всех героев, и главную героиню в первую очередь. Какая же тут жизненная правда? Никакой.

О каком правдоподобии речь идет, если автор на полном серьезе описывает, как прикованный к постели отец перед самой смертью "предъявляет" дочурке кандидатку в мачехи? Откуда он её взял-то, лежачий – нарисовал и оживил, что ли? Тем не менее, автор об этом даже и не задумался.

А ведь есть отличный способ избежать таких постыдных ошибок, и способ наипростейший. Если бы и тот и другой юные писатели хотя бы на минутку поставили себя на место своих героинь, посмотрели на мир их глазами, они бы поняли, как заблуждаются. Странно, почему им не пришло в голову так поступить.

Давай договоримся, что отныне и впредь ты будешь "примерять" все, о чем ты пишешь, на себя. Ты сам в это веришь? Ты бы так поступил? Ты бы так себя чувствовал? Поверь, логических ошибок станет гораздо меньше
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:26 am

Определяем жанр

Итак, дружок, позволь рассказать тебе кое-что про жанры. Приготовься и сядь поудобнее – сейчас я снова буду грузить тебя понятиями из литературоведения. А чего ты хотел? Раз все жанры, которыми мы оперируем, взять из "большой литературы", то надо хоть немножко разбираться, откуда что взялось.

Начну с того, что вся литература, как она есть, делится на две категории: художественная литература и нехудожественная (иначе это называется нон-фикшн, или "невыдуманная" литература). К художественной литературе относят все произведения, где предполагается вымышленный сюжет и выдуманные герои. К литературе нон-фикшн мы отнесем научные работы (диссертации, монографии), учебники, словари, энциклопедии, документальную прозу, журналистские статьи и т.д. Думаю, тут все понятно.

Художественная литература исторически разделилась на три рода литературы: ДРАМА, ЛИРИКА, ЭПОС. Некоторые выделяют еще и четвертый род, ЛИРОЭПИКУ, который предполагает более лиричный взгляд на человека, описание жизни, пропущенное через его, человека, восприятие, но это нам уже не так важно.

Если знать историю, нетрудно понять, как именно и откуда возникло такое разделение: просто представь себе древние времена, когда поэты слагали возлюбленным стихи, драматурги ставили пьесы, прославляя богов или тиранов, а по дорогам шатались слепые сказители, рассказывая были и небылицы о похождениях героев. Ну, это так, к слову.

ДРАМА – к этому роду литературы относятся все произведения, написанные специально для того, чтобы быть поставленными на сцене, и сценарии для кино. Если ты прочитал хотя бы одну пьесу в напечатанном виде ("Ромео и Джульетта", "Гамлет", "Недоросль", "Горе от ума", "Борис Годунов", или еще что-нибудь в этом духе), то ты с легкостью назовешь все отличительные признаки этого жанра: все произведение состоит из сплошных диалогов, мысли героев предаются через монологи или "реплики в сторону", а действия персонажей обозначаются короткими ремарками. Никакой речи "от автора", никаких лирических отступлений, никаких описаний природы; автор раскрывает основную идею через слова и поступки героев.

Существует четыре жанра драматических произведений: трагедия, драма, комедия, водевиль. Нас, как писателей сериалов, особо интересуют первые три жанра, так как - спасибо кино! - сегодня мы используем эти понятия для определения жанра не только пьес, но и других художественных произведений, в том числе и сериалов.

Трагедия – это произведение с заведомо плохим концом, в котором конфликт развивается таким образом, что гибель главного героя в конце неизбежна. Как правило, автор сочиняет трагедию, когда хочет рассказать о каких-то социальных проблемах, о проблемах межчеловеческих отношений; либо же ему интересен некий острый конфликт в душе у героя. Обычно в таком произведении присутствует суровая, горькая мораль.
Пример: "Келпи" от Dr. Lekter.(хотя автор и определяет жанр сериала, как драма, но с моей точки зрения, это полноценная трагедия).

Драма – произведение, где персонажам тоже приходится несладко, но, в отличие от трагедии, главный герой драмы, как правило, не умирает. Увидев слово "драма", мы вправе ждать рассказа о печальных, волнующих и неоднозначных событиях, которые изрядно подпортят жизнь герою, но, тем не менее, он справится и с честью выйдет из положения. Как правило, автор поднимает важные социальные вопросы (суицид, наркомания), или затрагивает сферу человеческих чувств (предательство, одиночество, долг, влечение, страсть, любовь). Попрошу тебя не путать "драму" (род литературы) с "драмой" (жанр литературы), и, умоляю, ну не пиши ты это слово с двумя "м", не позорься. Как только я вижу слово "драмма", у меня пропадает желание это читать.
Пример: "Отец" от Chinatsu.

Комедия – произведение юмористического характера, автор которого ставит целью повеселить и развлечь читателя. Как правило, не содержит сцен насилия (если, конечно, это не "черная" комедия), и эротических сцен, и, за редким исключением, не содержит какой-то глубокой морали.

В драматургии выделяют два разновидности комедий: комедия положений и комедия характеров. Как ты уже понял из названия, в комедии положений весь комический эффект построен на том, что герои попадают в смешные ситуации, а комедия характеров специализируется на том, что описывает смешных и нелепых персонажей. Первый вид комедий встречается не в пример чаще, хотя бы потому, что проще заставить недотёпу наступить на банановую кожуру и поскользнуться, чем придумать действительно комичного персонажа. Ещё выделяют такое понятие, как комедия абсурда, когда комический эффект достигается тем, что персонажи ведут себя не так, как предписывает человеческая логика.
В большинстве случаев создатели сериалов не озадачиваются такими тонкостями, и пишут просто "комедия". В нашем случае этим словом обозначается любое юмористическое произведение.
Пример: "История "Секрет огородного пугала" от Florian.

Водевиль – легкомысленное музыкальное театральное представление, с песнями, шутками и танцами, обычно с комическим или романтическим сюжетом. Водевили были популярны в начале прошлого века, и именно на основе водевиля родились все эстрадные жанры. К теме нашего разговора водевиль отношения, конечно, не имеет – это тебе для общего развития, чтобы знал.

ЛИРИКА – к этому роду относят все произведения, написанные ритмически организованным слогом, которые показывают жизнь через личные переживания человека, его чувства и мысли - проще говоря, стихи. Стихи читали и учили все, хотя бы в первом классе, поэтому, думаю, ты и сам знаешь, чем стих отличается от прозы. Стихотворных жанров много: песня, элегия, ода, дума, послание, мадригал, стансы, сонет, эклога, эпиграмма, эпитафия, поэма... Все это я, опять же, сообщаю тебе для общего развития, так как стихами у нас в сериалах пока никто не балуется. Хотя, знаешь, есть в разделе один сериал, чьё название, в принципе, напоминает один стихотворный жанр – "Ода одиночеству" от Chinatsu.

ЭПОС – вот самое для нас интересное: один из родов литературы, отражающий жизнь через рассказ о человеке и происходящих с ним событиях. Фактически, это любое литературное произведение, написанное прозой, разве что беллетристика (документальная проза) и публицистика (журналистика) стоят особняком. Но это уже и не считается художественной литературой, а мы, напоминаю, говорим именно о ней.

Снова важная поправка: разделяй понятия Эпос (род литературы) и Эпос (древние поэмы о героях). Это совсем даже не одно и то же.
Прозаическая литература – существо пестрое, многоликое, поэтому требует тщательной классификации. Для удобства выделяют виды (формы) эпической литературы, и отдельно выделяют множество жанров. Попрошу тебя не путать одно с другим: форма – это форма, внешнее, а жанр – содержание, внутреннее.

Формы литературных произведений бывают такие: эпопея, роман, повесть, рассказ, новелла, художественный очерк, миниатюра, зарисовка и т.д.
Основным критерием, которым пользуются, чтобы отнести произведение к той или иной категории, являются его внешние признаки, в частности, объем. Все понимают, что если перед нами произведение большого объема, скажем, на триста пятьдесят страниц, то это роман, если среднего объема, допустим, страниц на восемьдесят – повесть; если произведение занимает в книге две-три страницы, то это рассказ, если пару строк – миниатюра, и так далее. Есть и другие, не менее важные критерии, например, сюжет: так, роман – это произведение со сложным сюжетом, которое описывает жизнь многих людей на протяжении многих лет, и это второе непременное условие.

Случаются и исключения из правил. Антон Павлович Чехов, например, кроме пьес, писал только рассказы и повести; но некоторые из них, например, "Моя жизнь" (рассказ провинциала), смело можно назвать романом в миниатюре – на семидесяти двух страницах он смог описать жизнь двух поколений провинциальной семьи и их друзей. Вот тебе и краткость – сестра таланта.

Сим-сериал – тоже своего рода форма литературного творчества (прости меня, Господи!).

Жанры – к чему, собственно, я вас и подводила все это время.
Жанр связан с формой произведения настолько же, насколько содержание связано с формой. Можно написать, например, фантастический роман, фантастическую повесть, фантастический рассказ…
С точки зрения жанров вся художественная литература делится на жанровую литературу, мэйнстрим и интеллектуальную прозу.

Жанровая литература
В таких произведениях первую скрипку играет жанр. Жанр предполагает строгое следование определенным правилам, и потому в таких произведениях все, в первую очередь сюжет, подчинено определенному канону. Законы жанра правят всем; у тебя не получится написать хорошую историю, не подчиняясь им.
Жанров (и, следовательно, канонов) существует не так уж много:

* Боевик
* Детектив
* Исторический роман
* Любовная история (мелодрама)
* Мистика
* Приключенческая история
* Триллер/Ужасы
* Фантастика
* Фэнтези/Сказка
* Кэжуал (повседневное)

Вот основные понятия, которыми мы оперируем, когда определяем жанр сериала. Лично мне сразу представляются разделенные на сектора стеллажи в книжных магазинах… Ты хоть иногда заходишь в книжные магазины? Ну, тогда ты меня понял. Я, например, зайдя в любимый магазинчик, сразу рысью бегу в правый угол, к нижней полке (правый угол занимает фантастика и фентези/нижняя полка – юмористическое фентези), изредка, в виде исключения, могу посмотреть на противоположную стену (философская проза). Мимо полок при входе с завлекающими надписями: "Новинка! Бестселлер! Лидер продаж!"- прохожу, не оглядываясь, если, конечно, автор не Никитин, не Перумов и не Лукьяненко… Ладно, это все к теме не относится.

Чуть ниже я расскажу про особенности каждого из жанров, и расскажу, какие требования предъявляются к каждому из них. А пока скажу тебе вот что, и это важно:
Нередко автор затрудняется определить жанр своего сериала, потому что там намешано чуть-чуть от того жанра, чуть-чуть от другого, еще немного от третьего, и так далее. Наивные авторы считают, что писать так – круто; ан нет, ничего подобного. Спросишь, почему? Прочитай внимательно следующий абзац, и поймешь.

Мэйнстрим

В отличие от жанровой литературы, не подчиняется никаким канонам. От писателя ждут неожиданных решений, удивительных поворотов сюжета и других сюрпризов. Как правило, автор пишет свою историю, балансируя на стыке нескольких жанров: например, исторический роман с детективной и любовной интригами, наполненный философскими размышлениями.

Чаще всего "мэйнстрим" означает произведение, написанное в реалистичном ключе, поднимающее философские и нравственные проблемы. Как пример, могу привести известную всем книгу Маргарет Митчелл "Унесенные ветром". Это ведь не только исторический, и не только любовный роман, это нечто большее.

Почему же начинающие авторы, которые берутся писать мэйнстрим, чаще всего выглядят смешно? Да просто потому, что мэйнстрим требует от писателя гораздо больше мастерства, гораздо более глубоких знаний по психологии, да и прочих знаний. А наши авторы, как вы понимаете, обычно этим похвастаться не могут. Советую все же для начала освоиться в границах какого-то жанра, достичь в нем совершенства, и лишь потом замахиваться на что-то большее.

Интеллектуальная литература

Особый вид литературы "не для всех". Претендует на элитарность и предназначена для узкого круга ценителей. Автор творит искусство ради искусства, и в тексте, как правило, изливает поток своих размышлений на читателя. Произведения такого плана характеризуются отсутствием внятно выраженной сюжетной линии; для них изобретен особый термин – "поток сознания". Чаще всего такая литература читается с большим трудом. Думаю, что это неподходящий жанр для сим-сериала - слишком сложный: автору будет сложно писать, а читателю – воспринимать.
Вот, вроде бы, и все существующие ныне литературные жанры. Думаю, теперь тебе не так сложно будет разобраться, к какому именно из жанров отнести свой сериал.

Как сюжет связан с жанром

Наконец-то я расскажу тебе то, что так давно обещала! Сейчас мы обсудим, как жанр сериала повлияет на то, как будет раскрываться его сюжет, и наоборот.

Итак *потирая руки* рассмотрим основные жанры.

Боевик

Боевик – остросюжетное произведение, характеризуется наличием яркой драматической истории (освобождение людей, взятых в заложники, месть за погибшего товарища, предотвращение теракта, раскрытие заговоров, предотвращение кражи уникального предмета, и так далее).

Герой

Обычно герой боевика – крепкий мужик, красавец и мачо, человек героической профессии (джентльмен удачи, тайный агент, полицейский, космонавт, военный, на худой конец, ученый, работающий в секретной лаборатории), но иногда в этой роли может появиться обычный, ничем не примечательный парень. Если главное действующее лицо – женщина, то она – даю сто процентов гарантии – модельной внешности сексапильная красотка, прекрасно знающая, как навредить ближнему своему; по профессии она, чаще всего, либо наемный убийца, либо женский вариант Супермена, либо расхитительница гробниц. Домохозяйка с десятью килограммами лишнего веса или прыщавая студентка героиней боевика не станет никогда, ибо надо же понимать…

Сюжет и канон

Традиционно сюжет любого боевика строится по такой схеме:

1. Экспозиция

Мы сразу же погружаемся в мир героя, знакомимся с его близкими, узнаем, чем он занимается. Появляются первые росточки конфликта: наш герой вступает в конфликт с кем-то, или же мы узнаем, что у него есть враги.
Затягивать экспозицию не стоит, чаще всего достаточно и нескольких скупых строк в самом начале.

2. Завязка

Происходит некое драматическое событие, которое заставляет героя действовать, и действовать быстро, решительно. Например, он узнает, что террористы готовятся захватить любимую собачку Президента, видит, как злодей убивает его друга, или попадает в тюрьму по ложному обвинению, да мало ли что ещё может с ним случиться. Очень часто хитроумный автор меняет местами пункт первый и пункт второй, так что мы сначала видим, как незнакомый пока ещё нам персонаж совершает всякие чудеса, и лишь потом нам объясняют, кто он и с чего так барагозит.

3. Развитие действия

То, ради чего, собственно, и пишутся все подобные истории. Следует уделить действию как можно больше места, можно даже посвятить этому все серии, за исключением разве что последней. Не поскупись, добавь как можно больше красок: погони, разоблачения, драки, интриги, незаконные операции, предательства, драки, тайные вылазки, сцены подкупа, драки, скандалы, интриги, расследования, драки, постельные сцены, сцены убийства, сцены кражи миллионов долларов, сцены со взломом дверей сейфов, сцены взлома суперсекретных сайтов, сцены с рукой на ядерной кнопке, сцены со взрывами, массовые расстрелы, драки сумо, драки в стиле Джеки Чана, драки в стиле «пьяный мордобой», драки, драки, драки… Вроде ничего не забыла?
Ах, да! Можно еще добавить немного юмора – например, во время драки с главного героя свалятся брюки, и он продолжит бой уже в одних только семейных трусах.

4. Кульминация

Добро и зло сталкиваются лицом к лицу на узкой дорожке, и сперва зло, кажется, побеждает, но затем все поворачивается не в его пользу, и добро торжествует, как и во всех предыдущих сериях, fin. Неважно, как ты обыграешь эту сцену – будет ли злодей грозиться взорвать весь город, или взорвать ядерную бомбу и уничтожить к чертям собачьим весь мир, или убить президента, или просто красивую бабу, но как раз ту самую, на которую положил глаз твой герой – неважно, повторяю, ибо всё это мы уже где-то видели. В описание сцены вложи как можно больше пафоса и драматизма, и не забудь: перед тем, как одного из них укокошат, злодей и герой должны сказать красивую речь. Позаботься о речах заранее.

5. Развязка

Ну и зачем она после такой кульминации? Впрочем, можно накатать небольшой эпилог, чтобы показать, как поживает спасенный героем мир, и что делает он сам через несколько лет после того, как все закончилось.

Канон предполагает наличие следующих черт: стремительно развивающийся сюжет, лихо закрученная интрига, обилие драк, потасовок, "хождение по лезвию ножа", всевозможные препятствия, которые герои преодолевают, работая кулаками, и немножечко - мозгом. На всем пути главного героя непременно должны сопровождать товарищ - неумёха и красотка, которая в самом финале подарит ему свое сердце. Обязательное условие – победа героя над силами зла, и безоговорочная их капитуляция; глубокомысленные размышления по поводу борьбы добра и зла, наоборот, нежелательны. Вообще, жанр боевика не предполагает какой-либо глубокой морали; боевики читают не для того, чтобы загрузить мозги, скорее, наоборот. Надеюсь, ты это понял.

Возможные ошибки

Пространные рассуждения о причинах появления тоталитаризма, о низменной природе человека и всеобщей продажности оставь, пожалуйста, в своем личном дневнике. Читатели не оценят, и вообще, как говорит мой братец, "за такие шутки в зубах бывают промежутки".
В остальном – жанр боевика настолько простой и благодатный, что, если ты учтешь все, что было написано выше, то вряд ли облажаешься.

Детектив

Детектив (лат. detectio — раскрытие; англ. detective — сыщик) — художественное произведение, в основе сюжета которого лежит конфликт между добром и злом, реализованный в раскрытии преступления.
Даже малые дети знают: детектив – это история с преступлением. В детективе всегда есть криминальная загадка; она может быть любой – совсем простой или, наоборот, сколь угодно неразрешимо сложной, странной и пугающей, но в любом случае для неё должно найтись вполне разумное, приемлемое и земное объяснение, иначе это не детектив, а мистика или ужастик. Да, детектив может содержать элементы мистики, психологической драмы, комедийные моменты, да, он близко соприкасается с криминальным романом и триллером, но это не делает его похожим на них. Да, можно написать детектив на историческую, фантастическую, любовную или какую угодно другую тематику, но при всем при этом – запомни! – детектив всегда останется детективом. Есть вопрос, есть вполне конкретный на него ответ, который мы отыщем, не выходя за грани разумного – вот основной постулат детективного жанра

Итак, повторю еще раз: ты можешь считать, что пишешь детектив только в том случае, если у тебя есть нераскрытое преступление, преступник и сыщик. Схема должна соблюдаться четко; если хоть одно из звеньев вызывает сомнение, детективной каши ты не сваришь.



Если ты заменишь преступника группой преступников, например, международной бандой, или политической организацией, или кланом вампиров, ты потеряешь фигуру «преступника». Получится сносная криминальная, политическая, мистическая история, но никак не детектив.
То же самое случится, если ты заменишь сыщика группой лиц. Интересный «производственный роман» о жизни убойного отдела, не более того.
Если вдруг окажется, что преступления не было, а прилетели на тарелках инопланетяне и похитили всех, или умерший просто покончил с собой, или ожерелье, которое все считали похищенным, все это время валялось под ковриком – знай, ты накропал что угодно, но только не детектив.
То же самое получится, если ты с самого начала станешь описывать преступление глазами преступника. Мы должны знать о преступлении ровно столько, сколько о нем знает сыщик, мы не должны знать все – иначе «загадка» исчезнет.
В связи с этим очень важно обратить внимание на фигуры Героя и Антигероя.

Герой + Антигерой.

Думаю, правильным будет рассматривать их именно так, в связке. Если выразиться образно, Герой и Антигерой едут на одном велосипеде и вместе крутят педали, так что велосипед двигается вперед только их совместными усилиями.
Кто он, Главный Герой Детектива? (ты, конечно, понимаешь, что я имею ввиду не жертву, а сыщика; жертва преступления всегда персонаж второстепенный). Несомненно, это должен быть профессионал. Пол, возраст, национальность и прочее не имеют принципиального значения. Неважно, что он мал ростом и не внушает уважения, что у него на лице красуются прыщи, или узкие бельгийские усики, и то, что его макушку венчает широкополая шляпа пастора, и даже то, что он предпочитает носить скучные твидовые юбки - в любом случае, твой герой – мастер своего дела.



Это должен быть или следователь, или опытный сыщик, работающий частным образом, или ловкий адвокат (судья, прокурор, патрульный) – кто-то, кто постоянно имеет дело с преступлениями и преступниками. На крайний случай, это может быть и частное лицо, но у него обязательно должен быть солидный жизненный опыт и опыт разгадывания загадок (расследования преступлений). Если ты поставишь на место сыщика трогательного неумёху, ты превратишь детектив в иронический детектив, а это уже совсем другая закваска и другой квас.

Итак, ты понял: в герои мы берем только профессионала. Теперь возьмем эту фразу, вывернем её наизнанку и получим, что в антигерои мы профессионала не возьмём ни в коем случае. И это правильно! Никаких наемных убийц, никаких бандитов, никакой мафии или маньяков-шизофреников. Только добропорядочные бухгалтеры, старые девы, приходские священники, ревнивые супруги, обиженные дети, брошенные любовницы, проворовавшиеся подчиненные и другие милые люди, на которых сразу и не подумаешь. Так интереснее.



Возраст и пол антигероя также не имеют принципиального значения, однако помни про правило «герой ≈ антигерой». Противники должны быть приблизительно равны по интеллекту, обладать одинаковыми способностями и иметь равные возможности (ты понимаешь, конечно, как неправильно ты поступишь, если дашь преступнику фору, или, наоборот, будешь помогать сыщику). В том числе, они должны быть примерно одного возраста. Одинаковая половая принадлежность не принципиально важна, но все-таки желательно соблюсти и это условие.
Конечно, нет правил без исключений, и ты вполне можешь написать историю, в которой отчаянный школьник выведет на чистую воду коварного старикашку, но подумай сам, хорошо ли у тебя это получится? Не выйдет ли «клюквы»?

Создавая героев, ориентируйся на ту аудиторию, для которой ты пишешь. Если история рассчитана на детей, герои должны быть того же возраста, что и те, кто будет её читать, или чуть старше. Если ты рассчитываешь на более взрослого читателя, то и герои твои будут взрослее.

Сюжет и канон.


В детективе даже больше, чем в любом другом жанре, важно следовать канону во всем, особенно в сюжете, так что давай поговорим об этом поподробнее.

1. Экспозиция.
Прежде всего, нужно кратко познакомить нас с детективом. Неплохо было бы также познакомиться с пострадавшим (убитым, ограбленным), его семьёй и ближайшим окружением, но это необязательно, эту информацию можно выдать и позднее, а вот поздороваться за ручку со следователем нам просто необходимо. Впрочем, многие обходятся и без этого, начиная рассказ словами какого-нибудь постороннего участника событий.
В конце концов, никто не мешает тебе отбросить экспозицию вовсе. Можешь сразу начать описывать, как следователь стоит над бездыханным телом, указывает на него пальцем и, грозно зыркая очами на бледных родственников покойного, вопрошает: «Кто из вас убил Васю?!!» Остальное выяснится по ходу дела.

2. Завязка.

Завязка любого детектива – преступление, точнее, момент, когда сыщик узнает о нём и пребывает на место действия, чтобы хорошенько там осмотреться. О том, как было совершено само злодеяние, мы узнаем только в самом конце.
Прежде всего, многих терзает непростой вопрос: какое преступление выбрать?
Выбор не так широк, как может показаться на первый взгляд: отбросив промышленный и политический шпионаж, как неподходящие для нашего случая, и разнообразные формы совращения/изнасилования, как неподходящие по нормам морали (это ж придется все описывать, да потом еще и повторять всякие детали), получаем в остатке только шантаж, ограбление и убийство.

Шантаж – скучно и пресно, как жизнь моя, но, в принципе, проканает. Выбери только подходящий повод для шантажа и подходящий мотив для шантажиста (кроме денег, должно быть еще что-то, например, желание насолить).

Ограбление – уже лучше, хотя тоже скучновато. Тут придется поломать мозги: а что именно красть будем? Вариант с ограблением учреждений лучше сразу отбрось – в наше время банки грабят либо очень умные люди, либо абсолютные кретины. Умным удается спрятаться так, что не поймаешь; а не пойман – не вор, а не вор – нет детектива. Идиотов же ловят на месте, так что и тут приличной детективной линии не получится.
Остается тихое, «домашнее» ограбление, и вот здесь важно правильно выбрать украдываемый предмет. Это должно быть что-то оригинальное и притом стоящее… Предупреждаю, драгоценности и картины уже слегка набили всем оскомину.

Убийство – вот это лучше всего! И не считайте меня бесчеловечной. Все читают детективы только для того, чтобы выяснить, кто убийца - разве нет? Хочешь добиться успеха – соберись с духом и кокни кого-то из персонажей. Причем лучше всего кокни таким образом, чтобы за трупом выстроилась длинная очередь из тех, кто хотел и мог его пристукнуть. Вот уж читатели поволнуются, поищут среди них убийцу!

Предположим, ты выбрал подходящее правонарушение. Не спеши радоваться! Теперь тебе нужно хорошо проработать картину преступления: мотив, обстоятельства, время и место действия. Нужно воочию увидеть и прописать на бумаге все, что делал преступник, и отметить все следы, которые он оставил на месте преступления. Зачем? А как иначе детектив догадается, как дело было? Описал сцену – и отложил, оставил её для кульминационной сцены.
Зачем тогда её надо было сразу описывать, спрашиваешь? Нормальные вопросики! А как, по-твоему, детективы пишутся? Это читатели читают с начала, а тебе нужно начинать с конца.
Итак, ты описал все, как было, потом перечитал, и описал место преступления на основе того, как оно было совершено: следы возни и капли крови на полу, разбитую в спешке посуду, мебель, которую боровшиеся в пылу борьбы посдвигали с мест и все такое. Это если было убийство, после ограбления такого беспорядка обычно не остается, после него вообще можно никаких улик не найти. Пускай наш сыщик хорошенько осмотрится на месте, ведь от того, насколько тщательно он это сделает, зависит, насколько интересной будет история.
3. Развитие действия.

Развитие действия в данном случае – это обнаружение улик, вскрытие новых обстоятельств и сужение круга подозреваемых. Кстати, ты знаешь, какие улики чаще всего оставляют на месте преступления? Подсказываю: волосы! Особенно часто, как ты понимаешь, их теряют женщины.

Самое важное здесь – соблюсти золотую середину: не перекрутить, нанизывая на остов дела все новые и новые обстоятельства, но и не слишком быстро подвести дело к концу. Как это сделать, я вряд ли смогу тебе объяснить, все зависит от индивидуального чувства меры, присущего каждому автору.

От себя могу только добавить, что ты должен представить как минимум трех кандидатов на должность убийцы (больше кандидатур – затруднит отбор, меньше – не будет интересно читателю), у каждого из которых была возможность и веская причина сделать пострадавшему гадость, и, поочередно отметать каждого из них, чтобы в конце концов торжественно тыкнуть пальцем в убийцу (грабителя). Но ты можешь пойти и другим путем. Классический пример: у Агаты Кристи в «Восточном Экспрессе» набрался целый вагон людей, когда-то желавших покойнику смерти, и, что бы ты подумал…

Так что рискуй, здесь все зависит от того, насколько логично ты мыслишь, насколько можешь закрутить интригу и как хорошо умеешь витать в облаках, оставаясь при этом на земле. Будь последователен: если читатель начнет перечитывать все сначала после того, как ты назвал ему имя убийцы, он должен найти в тексте достаточно зацепок, по которым он сам мог бы это имя вычислить. Иначе получается нечестная игра.


4. Кульминация.

Кульминация – момент, когда вскрывается имя преступника. Можно было и не говорить, это и так всем понятно. Если возможно, воздержись от классических эффектов – побега преступника через разбитое окно, выстрелов в воздух и стрельбы по конечностям, слез, признаний в тщательно скрываемой любви и прочего.

5. Развязка.

Наступает сразу за кульминацией, потому что нечего кота за хвост волочить. Впрочем, можно добавить еще пару абзацев про то, что было, когда всех посадили и так далее.

Канон

Канон детектива предполагает расследование преступления, и ничего больше. Это достаточно строгая, жестко прописанная схема, поэтому все, что в неё не вписывается, может ей навредить, и я прошу тебя по возможности избегать таких моментов. Как пример: любовная линия в детективе многим кажется излишеством, хоть я и не склонна согласиться с теми, кто так думает.

Главное, помни, что и любовь, какой бы великолепной она тебе не казалась, и повседневные хлопоты, и шутки, и мистические происшествия, и политические дрязги – все это должно быть только фоном для детектива, причем фоном, по возможности, блеклым и смазанным. Фон не должен заслонять собой то, что нарисовано на первом плане; а на первом плане – расследование. Именно ради него читатель и открыл твой сериал.

Возможные ошибки.

Знаешь, сколько их можно наделать, особенно если у тебя нет опыта? Страшно даже сказать! Попробую, однако, предостеречь тебя от кое-каких возможных промахов:

1) Читатель должен знать все то, что знает сыщик, перед ним должны лежать все ключи к разгадке преступления. Не утаивай информацию, чтобы в самый ответственный момент "невзначай" вывалить её перед огорошенным читателем и сказать, что, зная это, Сыщик (то есть ты) и определил имя преступника. Дай читателю право посоревноваться с тобой, кто быстрее отгадает загадку, и не жульничай.

2) Не обманывай читателя, кроме случаев, когда сам сыщик обманут хитрым преступником.

3) Сыщик может ошибиться, но только один раз, и после этого он должен все исправить и доследовать. Второго промаха ему уже не простят.

4) Сам сыщик не может оказаться преступником, читатель расценит это как мошенничество с твоей стороны.

5) Преступник не может быть вычислен случайно или прийти с повинной.

6) Детектив должен строить свои рассуждения исключительно на основе анализа найденных улик, запрещается брать доказательства вины "с потолка" или выбивать из подозреваемых признание.

7) Тайна преступления должна быть раскрыта простым путем, без привлечения духов, прорицателей и прочей сверхъестественной ерунды.

8) Преступником должен оказаться более-менее заметный персонаж, тот, который успел запомниться читателю.

9) Преступником должен оказаться человек, уважаемый в данной среде, тот, на кого не падает подозрение. Не стоит делать преступниками слуг или подчиненных пострадавшего, это слишком просто

10) Преступник должен быть один. Позволь читателю выместить свой гнев на одной черной личности.

11) В детективной истории должны быть четко очерчены характеры и взаимоотношения героев, но для неё не требуется подробного анализа характеров, детального воссоздания атмосферы и длинных описаний природы. Если без этого не обойтись, то пусть всего этого будет немного, и пусть оно будет к месту.


Вот приемы, которыми ты ни в коем случае не воспользуешься:

а) Опознание преступника по окурку, оставленному на месте преступления.
б) Устройство мнимого спиритического сеанса с целью напугать преступника и заставить выдать себя.
в) Подделка отпечатков пальцев.
г) Мнимое алиби, обеспеченное при помощи манекена.
д) Собака, которая не лает и позволяет сделать в силу этого вывод, что вторгшийся человек не был незнакомцем.
е) Возложение вины за преступление на брата-близнеца или другого родственника, как две капли воды похожего на подозреваемого, но ни в чем не повинного человека.
ж) Шприц для подкожных инъекций и наркотик, подмешанный в вино.
з) Совершение убийства в запертой комнате уже после того, как туда вломились полицейские.
и) Установление вины с помощью психологического теста на называние слов по свободной ассоциации.
к) Тайна кода или зашифрованного письма, в конце концов разгаданная сыщиком.

Собственно, вот и все, что я хотела тебе сказать про то, как правильно писать детективы. Удачи!

Историческая зарисовка

Поговорим об исторических сериалах – жанр благодатный, востребованный и в данный момент достаточно модный. Для начала уясним себе, что такого жанра, на самом деле, не существует (вот так!) Любой, кто пишет на историческую тематику, сам того не замечая, пишет или исторический кэжуал, или историческую мелодраму, или историческую мистику, или историческое фентези - в чистом виде исторические события не описывает никто. Поэтому – см. рассуждения на тему лавстори, кэжуал, мистики, фентези. Однако, стоит все-таки выделить кое-какие особенности исторических сериалов.

Герой

Короли и королевы, герцоги и бароны, графини и графья, рыцари и прочая знать. Практически никто из сериалмейкеров не берет в главные герои людей из простонародья, и я их понимаю – очень сложно описать тяжкий быт простого человека так, чтобы не вызвать у читателя приступ тошноты. Тяжкий труд в поле, похлебка из кислой капусты, выгребная яма в качестве уборной и лопушок в качестве туалетной бумаги… Бе! Никто не станет наслаждаться таким чтивом.
Мужчина или женщина, герой или героиня? Да без разницы! Но сериалы с девушкой в главной роли все-таки встречаются не в пример чаще.

Канон

Запомни: ты должен внимательно изучить историю того времени, чтобы осознать законы окружающей героев реальности, а потом недрогнувшей рукой их опровергнуть. Да-да-да! Любое «историческое» сочинение – на самом деле, псевдоисторическое. Историческая реальность жестока: не было примера, чтобы отчаянные девицы вставали во главе королевства, чтобы крестьянские мальчики женились на своих очаровательных госпожах - а если что-то подобное где-то и происходило, то заканчивалось все плачевно. Но ведь читатель не хочет слышать об отрубленных головах и заморенных голодом в темнице? Читатель желает сказки, замаскированной под правду – так дай её ему! В этом вся суть жанра.

Возможные ошибки

Проще сказать, каких ошибок ты не сможешь сделать! Итак: единственное, с чем ты никогда не промахнешься – с описанием окружающих исторических событий. Каждый, кто не прогуливал уроки истории в школе, сможет вспомнить, что в 1799 году случилось Великая Французская Революция, в 1804 Наполеон стал императором Франции, а в 1812 его войска напали на Россию, и началась Отечественная Война (не путать с Великой Отечественной Войной 1941-45 годов!). В описании этих событий никакой дурак не запутается, а вот насчет всего остального – увы и ах!

Чтобы успокоить тебя, скажу: знатоков истории здесь нет, так что, в любом случае, большая часть твоих ляпов пройдет незамеченной. Если, конечно, совсем не заврешься. Впрочем, всегда все можно свалить на то, что у тебя «фантазийный мир» и «альтернативная реальность».

Допустим, ты все-таки не хочешь опростоволоситься. Как достичь хоть какого-нибудь исторического соответствия?
Чтобы описать какой-то временной промежуток (скажем, десятилетие), недостаточно просто знать, что оно принесло миру - нужно знать, как тогда жили люди. Недостаточно просто знать, какие группы были тогда на пике популярности - нужно знать, что тогда слушали, скажем, по радио в маленьком городке. Недостаточно знать, какую одежду показывали на подиумах - нужно знать, что тогда носили "на каждый день". Недостаточно знать, о чем вещали с высоких трибун - нужно знать, о чем думали и чего боялись обычные люди.

Если, например, в пятнадцатом веке больше всего боялись домовых и ведьм, то в двадцатом все как-то больше беспокоились за атомную угрозу. Соответственно, и ночные кошмары у людей, живущих в разных веках, будут разные.
Если, например, в двадцать первом веке внебрачная беременность воспринимается как нечто вполне приемлемое, то в двадцатом такое поведение осуждалось, а девятнадцатом за такое можно было и головой поплатиться.

Обрати внимание на язык! Не увлекайся устаревшими словами и словами с ярко выраженной исторической окраской. Пусть герои изъясняются обычным русским языком, где лишь изредка встречаются устаревшие или фольклорные словечки. Конечно, следует понимать, что некоторые понятия в этом языке будут отсутствовать напрочь (не парень или бойфренд, а жених, или воздыхатель; не вечеринка или тусовка, а бал или праздник, или гулянье, и так далее). Как и в окружающей героев жизни, конечно – ноутбук в 1976 году - это нонсенс и фантастика.

П.С. и да:
1900 – 20 век,
1800 -19 век,
1700 – 18 век и так далее.
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Вт Мар 27, 2012 11:29 am

Извините что не засунула это в одно сообщение, просто текста гигански-МНОГО!!!




Читать много но советую все изучить=)!
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Nikitka)))
оченьактивный ッ
оченьактивный ッ
avatar

Сообщения : 632
Рейтинг : 260482
Сим-репутация : 322
Дата регистрации : 2012-01-27
Возраст : 28
Откуда : Россия-Самара
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Чт Май 03, 2012 12:13 pm

А эм... У меня нет слов
Надо это изучение целый день уйдет!
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Reyra
оченьактивный ッ
оченьактивный ッ
avatar

Сообщения : 894
Рейтинг : 1218536
Сим-репутация : 120
Дата регистрации : 2012-09-03
Возраст : 20
Награды :

Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Пн Сен 17, 2012 4:47 am

Что ж, приступим к обучению.....
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Lou♥
☂Самый отзывчивый админ ✔
☂Самый отзывчивый админ ✔
avatar

С.З. : Основатель форума ✔️
Сообщения : 4081
Рейтинг : 1268266
Сим-репутация : 1164
Дата регистрации : 2012-01-18
Возраст : 19
Откуда : Россия
Награды :


Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   Пн Сен 17, 2012 7:19 am

Самое лучшие обучение это-практика)

_________________
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Спонсируемый контент




Вернуться к началу Перейти вниз
СообщениеТема: Re: Правила размещения Сим-Сериала   

Вернуться к началу Перейти вниз
 

Правила размещения Сим-Сериала

Предыдущая тема Следующая тема Вернуться к началу 
Страница 1 из 1
Права доступа к этому форуму:Вы не можете отвечать на сообщения
 :: Арт-зал :: Сим-сериалы-
Дизай разработан: Lou, все права защищены!